PROJEKTE

ROBBIE WILLIAMS, MICHAEL GRACEY

Better Man - Die Robbie Williams Story (Kinostart: 02.01.2025)

 

Regie & Drehbuch: Michael Gracey

 

mit: Jonno Davies, Steve Pemberton, Damon Herriman, Alison Steadman, Kate Mulvany u.a

 

Let him entertain you! Am 2. Januar 2025 kommt mit BETTER MAN das bislang ungewöhnlichste Biopic über einen der größten Popstars unserer Zeit in die Kinos: Robbie Williams. Von der Boyband-Euphorie der 90er bis zu den Stadiontourneen der 2000er – der britische Sänger hat in seiner Karriere viele Rekorde gebrochen, Skandale überstanden und unsterbliche Hits geschrieben. Ein Ausnahmeleben voller Höhen und Tiefen, das Regisseur und Autor Michael Gracey jetzt in einem Ausnahmefilm für das Kinopublikum erlebbar macht. Und weil Robbie immer für eine Überraschung gut ist, begeistert auch der Film mit einem ganz besonderen künstlerischen Kniff: Robbie wird auf der Kinoleinwand von niemand Geringerem verkörpert als von … einem Affen! Am 27.12.2024 erscheint der Stoundtrack zum Film mit einem neuen Song und am 12.07.2025 kann man Robbie Williams live im Wiener Praterstadion erleben.

JELLA HAASE, HILDE DALIK, MICHAEL OSTROWSKI, PAUL PIZZERA,

Die Heinzels (Kinostart: 24.12.2024)

 

Regie: Ute von Münchow-Pohl

 

Mit den Stimmen von: Jella Haase, Paul Pizzera, Annette Frier, Michael Ostrowski, Hilde Dalik, Cesár Sampson, Bill Mockridge, Leon Seidel u.a.

 

Wenn das mutige Heinzelmädchen Helvi ein Abenteuer wittert, kann sie nichts und niemand aufhalten. Weder die grantige Vendla, Anführerin der Heinzels, noch drohender Stubenarrest können sie daran hindern, ihre neugierige Nase in die Menschenwelt zu stecken. Als sie bei einem ihrer Ausflüge auf ihr unbekannte Heinzels trifft, ist Helvi total aus dem Häuschen: Die sind viel cooler als ihre eigene Familie! Aufregende Abenteuer erwarten Helvi und ihre neuen Freunde, bis sich eines Tages die taffe Kommissarin Lanski an die Fersen der Zipfelmützen heftet. Die überambitionierte Polizistin will mit ihrer fintenreichen Katze Polipette, die eine ausgebildete Spürnase hat, unbedingt beweisen, dass es die wuseligen Helferlein wirklich gibt. Da bedarf es eines helvinösen Plans und der gemeinsamen Kraft aller Heinzels, wenn sie nicht auffliegen wollen ..

SIMONE KOPMAJER

Home For Chrismtas (Album Vö 08.11.2024)

 

Magisch wie immer, aber besser denn je präsentiert sich die international renommierte und vielseitige Künstlerin auch optisch im neuen Look:

Der Jazzsängerin und Komponistin Simone Kopmajer gelingt es mit ihrem neuen CHRISTMAS ALBUM einmal mehr, bekannten Klassikern wie „Let It Snow“ oder „Süßer die Glocken nie klingen“ u. v. m. mit ihrer ausdrucksstarken und zugleich einfühlsamen Stimme einen modernen Twist zu verleihen – ohne dabei das Traditionelle und Ursprüngliche zu vernachlässigen. 

Die bei Fans so beliebte Verschmelzung von Jazz und Volksmusik erlebt in den unterschiedlichen Arrangements eine neue musikalische Ebene. Nicht zuletzt auch durch die erstmalige Zusammenarbeit mit einem österreichischen Kinderchor oder ihre ganz individuelle Interpretation des Erzherzog-Johann-Jodlers mit Herbert Pixner. Aufgenommen wurde „Home for Christmas“ in New York gemeinsam mit dem Pianisten John Di Martino (US), der japanischen Bassistin Noriko Ueda, dem Wiener Keyboarder Geri Schuller, dem österreichischen Drummer Reinhardt Winkler und amerikanischen Saxophonisten Aaron Heick (Paul Simon, Lady Gaga). Die Arrangements stammen aus der Feder des Grammy-nominierten Musikers John Di Martino und werden auf dem Album durch traditionelle Volksmusiker der Steiermark komplettiert. 

Und natürlich dürfen Duette mit handverlesenen, herausragenden Künstler:innen wie Ana Milva Gomes, Anja Om und Viktor Gernot auch dieses Mal nicht fehlen.

Ein Album der großen Gefühle und musikalischen Highlights. Lassen Sie sich von Simone Kopmajer & ihren Musikern vorweihnachtlich verzaubern.

 

Live Termine:

28 NOV  Doppl:Punkt, Leonding

30 NOV  Casanova, Wien

01 DEZ  Orpheum, Graz

13 DEZ  Burg Perchtoldsdorf

14 DEZ  Kirche,Hartberg

15 DEZ  Simone Kopmajer & Viktor Gernot “We Wish You a Merry Christmas” - Globe,Wien

19 DEZ  Oval, Salzburg

21 DEZ  Theater am Spittelberg

22 DEZ  Theater am Spittelberg

FRIEDBERG

Hardcore Workout Queen (Vö 08.11.2024)

 

Friedberg kündigen heute ihr mit Spannung erwartetes Debütalbum ”Hardcore Workout Queen” an, das am 8. November über Clouds Hill erscheinen wird. Die Album Ankündigung erfolgt auch in Verbindung mit dem Announcement ihrer Headline Tour im Dezember! (inkl. Dates in Berlin, Hamburg, Köln & München) - alle Dates weiter unten & Tickets ab sofort hier! 

Die 10 Tracks des Debütalbums “Hardcore Workout Queen” (inklusive der bisher veröffentlichten Singles “Hello”, “My Best Friend” und “The Greatest”), beschreibt Frontfrau Anna Friedberg mit ihren eigenen Worten als "ein endloser Roadtrip ohne Ziel". Das Debütalbum des Alt-Rock-Quartetts ist voller Songs, die für Roadtrips mit den besten Freund:innen gemacht sind - die Art von Roadtrips, bei denen tiefgründige Gespräche an der Tagesordnung stehen und man seine innersten Gefühle bei Raststätten-Snacks und warmen Sprudelgetränken bespricht. Die Art von Roadtrip, die man niemals beenden möchte.

Auf dem Album erweitert die Band ihre klanglichen Paletten: Psychedelia, Dance-Punk und dazu eine Portion massiver, pop-orientierter Hooks. “Hardcore Workout Queen” wurde in verschiedenen Studios geschrieben, von Berlin bis Los Angeles, über Dan Careys (Hot Chip, Fontaines D.C.) Studio in South London und Oli Baystons (der Mastermind hinter Boxed In) in Walthamstow. Das Ergebnis? Ein elektrisierendes Debütalbum, das unverkennbar Friedberg ist.

Anna sagt Folgendes über das langerwartete Debütalbum: “I suppose you could say it’s a journey through the inner workings of my past few years. It’s vast and minute, it’s everything and nothing. It’s about breaking in and breaking free, about slipping into someone else’s mind for a holiday from your own thoughts. It’s being the Champion of the Slobs, whilst cheering for the Hardcore Workout Queens who run past your bedroom window as you’re tucking into your second breakfast. It’s the perfect album to listen to with the windows down cruising along a coastline, whether you know where you’re going or not.”

Die Band kehrte Anfang dieses Jahres auf die Bühne zurück und hatte bereits ein ziemlich ereignisreiches Jahr, einschließlich eines Auftritts beim diesjährigen SXSW, Great Escape Festival, als Vorgruppe der deutschen Indie-Rock-Band Giant Rooks auf deren einmonatiger US-Tour und kürzlich als Vorband des aufstrebenden Black Country Duos Big Special im Mai. Außerdem supporteten sie die britische Alt-Rock-Band Placebo bei einigen ihrer UK-Konzerte im Juni. Sie beenden den Sommer mit einem Auftritt beim Lost Village Festival in Lincolnshire zusammen mit Acts wie Royel Otis und Floating Points.

Friedberg wurde 2019 von der in Österreich geborenen und in London/Berlin lebenden Anna (Autorin, Gesang, Gitarre, Cowbells und Percussion) gegründet und wird von Emily Linden (Gitarre, Gesang), Cheryl Pinero (Bass, Gesang) und Laura Williams (Schlagzeug) komplettiert. Friedbergs erster Erfolg war die Single "Go Wild" - ein Riesenhit, der auf dem Soundtrack von FIFA 2020 und in der BBC-Serie Normal Peoplezu hören war - und ihre Debüt-EP "Yeah Yeah Yeah Yeah Yeah Yeah", eine messerscharfe Sammlung von Songs, die für die Live-Bühne konzipiert wurden.

Die Band hat mit Auftritten bei Eurosonic (+ ARTE TV Live Session), Open Air St. Gallen (Schweiz), Europavox (3 Shows - Frankreich, Litauen, Kroatien), Popfest Wien(Headliner), Haldern Pop Hauptbühne (Deutschland), Heimspiel Knyphausen(Deutschland), Reeperbahn, einer US-Tour mit Hot Chip, die sie auch in der Brixton Academy in London unterstützt haben, UK-Support mit Placebo und hochkarätigen Stadion-Support-Shows mit AnnenMayKantereit in Deutschland große Wellen geschlagen.

Friedberg live 2024:

04.11. - London, 100th Club
03.12. - Hamburg, Molotow
04.12. - Berlin, Frannz Club
05.12. - Köln, Artheater
06.12. - München, Strom
10.12. - Salzburg, Rockhouse
11.12. - Dornbirn, Conrad Sohm
12.12. - Linz, Posthof
13.12. - Graz, PPC
14.12. - Wien, Flex

SCHÖNHERZ & FLEER

Schönherz & Fleer präsentieren das POESIE PROJEKT „Was ist Liebe“ (VÖ: 01.11.2024)

 

++ Sprecher:in: Ann-Kathrin Kramer & Harald Krassnitzer ++

++ Musikalische Gäste sind Benne, Clara Louise, Dieter Hallervorden & das Kaiser Quartett ++

++ Werke von Ingeborg Bachmann, Bertolt Brecht, Hilde Domin, Günter Eich, Joseph von Eichendorff, Erich Fried, Friedrich Halm, Mascha Kaléko, Erich Kästner, Christoph Meckel, Christian Morgenstern sowie von Ulla Hahn & Nadja Küchenmeister ++

 

Schönherz & Fleer, die Schöpfer der erfolgreichsten deutschsprachigen Lyrikprojekte, lassen auf ihr gefeiertes Rilke Projekt in diesem Jahr ein vielstimmiges POESIE PROJEKT folgen – und widmen sich der allumfassenden Frage „Was ist Liebe“. Unterstützung bekommen sie dabei von Harald Krassnitzer & Ann-Kathrin Kramer sowie von Benne, Clara Louise, Dieter Hallervorden und dem Kaiser Quartett! Das Poesiemusik-Album des preisgekrönten Komponisten-Duos erscheint am 1. November 2024 bei energie Kultur. Vorbestellungen von „Was ist Liebe“, das auch als 1CD (im Hardcover-Buchformat) und als Vinyl im Gatefold erscheint, sind schon jetzt möglich. 

 

Poetisch aufgeladene Songs, vertonte Gedichte – & viele hochkarätige Albumgäste

 

Ganz ähnlich wie bei ihrem preisgekrönten Rilke-Projekt verbindet auch das POESIE PROJEKT emotionale Sternstunden aus der Geschichte der deutschsprachigen Lyrik mit packenden Kompositionen und Arrangements. Auf der Suche nach Antworten auf die im Titel formulierte Frage haben Schönherz & Fleer ganz unterschiedliche dichterische Werke aus zwei Jahrhunderten ausgewählt – und wurden im Studio auch dieses Mal von diversen Größen aus den Bereichen Musik/Schauspiel/Literatur unterstützt. 

 

Während das gefeierte Schauspielerpaar Ann-Kathrin Kramer & Harald Krassnitzer das Gros der Gedichte vorträgt, gibt es auch eine Reihe von Kompositionen mit musikalischen Gästen wie Benne, Clara Louise und Dieter Hallervorden. Die von Richard Schönherz arrangierten Streicherstimmen werden vom preisgekrönten Kaiser Quartett gefühlvoll interpretiert. Bereichert werden die Kompositionen zudem von Ali Neander an den Gitarren, Andreas Neubauer am Schlagzeug, Bastian Weinert (Kontrabass) und dem Multi-Instrumentalisten Martin Kälberer (Vibrandoneon, Hang Drums, Percussion). Das Resultat sind poetisch aufgeladene Songs und musikalisch eingerahmte Lesungen, zeitlose Verse – vollkommen neu vertont fürs Streaming Age. 

 

„Neu ist, dass wir uns bei dieser Produktion nicht einem Dichter, sondern einem zentralen Thema widmen – denn es geht um die Facetten und die Weisheit der Liebe“, sagt Richard Schönherz über die Essenz des „Was ist Liebe“-Albums. „Die Sprache ändert sich über die Zeit – aber nicht die Vielfältigkeit und die geheimnisvollen und funkelnden Denkbilder der Liebe“, so Angelica Fleer über die große thematische Klammer des neuen Projekts, für das die beiden ganz unterschiedliche Textvorlagen aus den letzten 200 Jahren ausgewählt haben. Die Liste der Autor:innen reicht von Ingeborg Bachmann bis Bertolt Brecht, von Mascha Kaléko bis Erich Kästner, von Hilde Domin bis Günter Eich, von Friedrich Halm bis hin zu Christian Morgenstern. Mit Ulla Hahn und Nadja Küchenmeister sind auch zwei zeitgenössische Autorinnen vertreten.  

 

Im Verlauf der 14 Titel geht’s um immer neue Facetten und Formen der Liebe: Den Großteil der Gedichte liest ein bekanntes Liebespaar, das ähnlich lang liiert ist wie Schönherz & Fleer – Ann-Kathrin Kramer & Harald Krassnitzer. In das Werk von Mascha Kaléko darf die Schauspielerin dabei gleich zweimal eintauchen, wenn Kramer auf den schwebenden Minimalismus des „Morgenländischen Liebeslieds“ auch das „Letzte Lied“ folgen lässt, das von der Übergabe des Staffelstabs an die nächste Generation erzählt. Mit Ulla Hahn („Spielregeln “) und der sehr viel jüngeren Nadja Küchenmeister („Mittagsstunde“) trägt die Schauspielerin und Autorin auch zwei zeitgenössische Dichterinnen vor, wobei jeweils dezente Jazz-Elemente in den Arrangements dominieren. Dass die Liebe immer einzigartig und dabei doch ein universelles Phänomen ist, stellt sie mit Hilde Domin („Wo steht unser Mandelbaum“) fest – „alles ist anders, alles ist gleich.“

ANNA BUCHEGGER

Windschatten (Album Vö: 04.10.2024)

 

Mystisch anmutende Sounds vermischen sich mit weichen, elektronischen Beats und Bucheggers markantem Gesang, der bewusst im breiten Dialekt der Salzburger Mundart vorgetragen wird. Sie erzählt in zwölf Kapiteln von ihrem Aufwachsen und Reifen im heimatlichen Innergebirg und verbindet in den Texten die unterschiedlichen Lebensphilosophien zwischen Provinz und Stadt. Es geht um das Aufbrechen von Vorurteilen, das Einreißen von unsichtbaren Grenzen und um den Wunsch, gängige Stereotype zu widerlegen, um ein kulturelles und menschliches Miteinander zu proklamieren. Der nachdenkliche Opener „Fisch“ behandelt das allumfassende Thema Pflege aus der familiären Perspektive und zäumt das Thema von ungewöhnlichen Seiten auf. Wo bleiben Dank und Anerkennung für die Tanten, Cousinen und Großmütter, auf deren Schultern schwere Lasten liegen? Und ist es in Ordnung, insgeheim auf den Tod zu hoffen, weil der Geist die darbende menschliche Hülle des Sterbenden längst verlassen hat?

Buchegger stellt sich existenziellen Fragen und aktuellen Themen, die sie aus eigenen Beobachtungen und Erlebnissen schnitzt, um sie der breiten Allgemeinheit näherzubringen. In „Kim vorbei“ jodelt die Künstlerin zu psychedelischen Vibes, bei „Sches Lem“ wagt sie ein finales Crescendo mit Punk-Appeal, im Titelsong „Windschatten“ ziehen liturgisch anmutende Klänge einen sanften elektronischen Mantel über den Korpus des Liedes: „I wü all deine Narben und deine Kanten segn, i möcht mei Hand auf deine Falten legen. I möcht deine schiachsten Gsichter segn, i möcht mi in dein Windschatten stellen“. Die Salzburgerin plädiert bewusst für die unbequemen Seiten in menschlichen Beziehungen. „Man versucht im Leben immer die Schokoladenseite zu zeigen und hat dadurch im Leben oft viele Vorteile. Die spannenden Geschichten stecken aber woanders. Man findet sie in den hässlichen Seiten, die jeder so gut wie möglich zu verstecken versucht. Es braucht sehr viel Überwindung, die eigenen hässlichen Seiten zu zeigen und dazu zu stehen.“

Mit einer spielerischen Selbstverständlichkeit pflügt Buchegger durch die Natur und Kultur ihrer Heimat Abtenau. So geht der Song „Lackschuh“ mit einer düsteren Melodie auf die schroffe Körperlichkeit des rauen Alltags im Tennengau ein. Schwielen an den Händen, gerissenen Haut, Arbeit am Land. Ein Bild, das auch „Deine Händ“ vermittelt, in dem die Künstlerin das Jodel-Element mit einer futuristischen Kate-Bush-Ästhetik vermengt und ihrem Vater ein lyrisches Denkmal baut. „Zvü“ erzählt von schrecklichen Erfahrungen und oberflächlichen Bewertungen des Patriarchats, mit denen sich Frauen im Kulturbereich noch immer auseinandersetzen müssen. Der mit markant in den Vordergrund gehobener Gesangsstimme präsentierte, sehr intime Song „Zaun“ dreht sich um beeinträchtigte Kinder und der Tatsache, mit wie wenig Empathie und Geduld die Gesellschaft auf sie reagiert. Eine Geschichtsstunde, die aufwühlt und zum Nachdenken anregt.

Buchegger bearbeitet auf „Windschatten“ bewusst die kantigeren, ungemütlichen Themen, die in der Öffentlichkeit gerne unter den Teppich gekehrt werden. Sie nimmt sich kein Blatt vor den Mund und gräbt tief in jene Bereiche, die man im Alltag gerne ausblendet und beiseiteschiebt. Das kurze, aber umso prägnantere „Vaterland“ stellt besonders ungemütliche Charaktereigenschaften in den Vordergrund. Es ist keine Abrechnung mit der Heimat, sondern eine profunde und gut argumentierte Kritik am missbräuchlichen Alkoholverhalten, an ungesund-patriotischen Gruppendynamiken und an der Scheinmoral im tief verankerten, nicht hinterfragten Katholizismus. „Unser Vaterland kniet vorm Altar, foit die Händ und mocht si kloa, des musst im Vaterland so toa“. Für die Taten in unserem Leben sind wir selbst verantwortlich: „Es gibt kan Gott, der dir dei Schuld nimmt“. Selbstverantwortung, Lokalkolorit und Emanzipation mit Salzburger Jodelkunst, alpenländischem Hackbrett und einer neuen, inklusiven Volkskultur – das macht „Windschatten“ zu einem ganz neuen Kapitel in der heimischen Musiklandschaft. Ein Kapitel, das gerne den schwierigen Weg geht.

 

NIKOTIN

Kamilla Vanilla (Vö 30.08.2024)

 

Gut ein Jahr nach seinem ersten Hit („1010“) auch selbst auf den allergrößten Bühnen Österreichs angekommen, verpasst der Wiener NIKOTIN seinem Sound dieses Mal ein passendes XL-Update und verschnürt stampfenden Stadionrock mit elektrisierendem Alt-Pop: „Kamilla Vanilla“ heißt sein Schwarm, den er ab dem 30. August rumzukriegen versucht – und dafür sein komplettes Konto leerräumt. 

So eine richtig gute Sucht verlangt bekanntermaßen, dass man die Dosis stetig erhöht – und das weiß natürlich auch NIKOTIN: Auf die Anfang August veröffentlichte Single „Sweet Love“ lässt er schon jetzt seine „Kamilla Vanilla“ folgen – und auch hier schmeckt die Liebe so unfassbar sweet, dass man alles dafür vergessen kann. „… bin so on fire, wenn du mit mir Walzer danct“, heißt es gleich zu Beginn über die entzückende Ms. Vanilla, deren Aromen (Sugar, Smoke, Berlin) besonders nachts um vier kaum zu toppen sind. Ein bisschen zu lost, ein bisschen zu high, schüttet der neue „Kaiser von Österreich“ seiner Prinzessin sein Herz und seine komplette Brieftasche aus, wenn er gleich auf dem Dancefloor all sein Hab und Gut an sie überträgt. 

Sie wiederum kann’s gut gebrauchen, schließlich träumt sein „Pretty Woman“ doch von America samt Pool und einer dicken Bude – soll sie alles haben, oder zumindest fast alles: „Baby, alles außer Love!“ Die wuchtigen Gitarrenakkorde, irgendwo zwischen gedrosseltem College- und sattem Stadionrock verwurzelt, bilden den epischen Hollywood-Rahmen für dieses nächtliche Sommermärchen, zu dem NIKOTIN ein stilechtes Feuerwerk aus Effekten und Bass-Drops ausrollt – babylonisches Autotune-Gewirr mit Vanillegeschmack und Zeitgeist-Flavor. 

„Heute vor genau einem Jahr ist ‘1010’ erschienen und mein komplettes Leben hat sich verändert“, kommentierte NIKOTIN kürzlich den längst hunderttausendfach gestreamten Debüt-Hit und jene wilden 12 Monate, in denen allein sein Name immer mehr Menschen abhängig machen sollte. Gefeiert für seinen wilden Mix aus Sprachen und Styles, Hooks und Hirnrissigem, greift der selbsterklärte Trash Master & Bohemian Punk aus dem Land der Eitrigen und Verlängerten nun frühmorgens zum Hörer und bittet seine „Kamilla Vanilla“ zum Stelldichein. 

 

Die neue Single „Kamilla Vanilla“ erscheint am 30. August 2024.

NIKOTIN

Sweet Love (Vö 02.08.2024)

 

Nachdem der junge „Kaiser von Österreich“ zuletzt bei der großen ORF-„Starnacht am Wörthersee“ (seine ingeniösen Hashtags dazu:  #perorfmance (sic!) #starboy #nationaltv)  und beim Donauinselfestival seine neuen Songs in die euphorisierte Menge schleudern konnte, geht’s auch im Wonnemonat August Schlag auf Schlag weiter.

In die schummrige Metaphernwelt der bunten Plastikstapelchips und einarmigen Banditen entführt NIKOTIN seine Fans dieses Mal und erzählt lässig von Glück und Gelegenheiten, während das Hi-Hat ganz unberührt davon die verzockte Zeit einteilt – und darüber mal die Geldbörse jubeln darf, mal auch die Gitarre: „Ich hab die good times immer alleine“, behauptet er zwar, um noch im selben Atemzug maximale 5-Star-Ratings für eine Begleitung rauszuhauen ;) Dezent psychedelisch breitet sich dazu die luftgespiegelte Gitarre aus: Assoziativer Austro-Rap in den Strophen, im Refrain dann eine von diesen Hooks, die einen sofort in den Ruin treiben. Sein Lifestyle: „Sweet Love, ein bisschen Candy“, durchgemachte Nächte, „und penn’ am Tag…“ 

Tatsächlich reichen NIKOTIN für den neuesten Quickie knapp zwei Minuten, in denen er sein rasant expandierendes Sounduniversum erneut aufsprengt und lässig auf links krempelt, wenn er Psych-Pop und Bubble-Gum-Rap, viel Hall und Wüstenhitze aus Las Vegas auf Soli à la Jon Spencer Blues Explosion und mäandernde Bassläufe treffen lässt. Das Resultat animiert nicht nur zum Zocken, sondern ist ganz klar music to get busy to: dancing, dating, gambling oder halt das reinziehen, was man so braucht, um die Zeit seit dem letzten rosa Schnee bis zum nächsten Extremwetterereignis zu überbrücken… 

„Heute vor genau einem Jahr ist ‘1010’ erschienen und mein komplettes Leben hat sich verändert“, kommentierte NIKOTIN kürzlich den längst hunderttausendfach gestreamten Debüt-Hit und die gut 52 Wochen, in denen allein sein Name immer mehr Menschen abhängig machen sollte. Tatsächlich hagelt es schon seit dieser ersten Single regelmäßig Falco-Vergleiche – weil auch dieser neue „Kaiser aus Österreich“ am liebsten alles ganz dadaistisch zusammenbringt, Sprachen und Styles, Späßchen und wilde Zitate, Hooks und Hirnrissiges. (Kein Wunder: Er und Mr. Hölzel haben/hatten denselben Entdecker und Manager.) Mit der Vorgängersingle „Rosa Schnee“ machte der selbsterklärte Trash Master & Bohemian Punk aus dem Land der Eitrigen und Verlängerten zuletzt seine erste EP voll und läutet nun die nächste Runde ein – mit „Sweet Love“. 

 

Die neue Single „Sweet Love“ erscheint am 02. August 2024.

EMILIANA TORRINI

Miss Flower 

 

Eine große Kiste unter dem Dachgeschoss. Darin: Liebesbriefe. Dutzende Liebesbriefe, von Männern aus der ganzen Welt, über Jahrzehnte geschrieben an eine Frau, deren Leben so spannend war wie auch geheimnisvoll. Von diesem Ausgangspunkt aus hat Emilíana Torrini ihr neues Album "Miss Flower" entwickelt, ihr erstes Soloalbum seit zehn Jahren. Was klingt wie ein absurdes Märchen oder der Einstieg in einen Familienroman, ist Torrini wirklich passiert: nach dem Tod der Mutter einer ihrer engsten Freund:innen fanden sie in deren Wohnung die Kiste mit besagten Liebesbriefen, säuberlich in Ordnern sortiert. "Sie hatte neun Heiratsanträge bekommen, aber nie geheiratet", erzählt Torrini, "wir haben angefangen, einige dieser Briefe, meist, aber nicht nur, von Männern zu lesen. Sie waren ziemlich besessen von ihr, total verknallt." Lachend und heulend arbeiteten sie sich durch die Briefe, lasen staunend, dass die Mutter, Geraldine Flower, nach der das Album auch benannt ist, als Teenager einen Nebenjob hatte, bei dem sie ein Löwenjunges nachts durch die Friedhöfe Londons spazieren führte. Oder dass ihr ein Mann schrieb, dass er an sie denke, wenn er den Rasen mäht. "Das hatte so eine Sixties-Sexiness", sagt Torrini und lacht, "da habe ich meine Freundin gefragt, ob ich darüber einen Song machen darf." Aus dem Fundus der Kiste zieht Torrini immer mehr Briefe und Geschichten und lässt sich zu immer neuen Songs, neuen Narrativen, aber auch neuen Soundlandschaften und Klangwelten inspirieren. So entsteht über zwei Jahre "Miss Flower".

Unabhängigkeit und Freiheit: das sind auch große Themen für Emilíana Torrini. Seit Mitte der Neunziger ist die Musikerin mit italienisch-isländischen Wurzeln aktiv. Und legte dabei schon immer Wert darauf, unabhängig und selbstbestimmt ihre Kunst ausleben zu können. "Miss Flower" ist Ergebnis der wiederentfachten Liebe zur Musik. Verspielt und frei, experimentell und erwachsen taucht Emilíana Torrini in verschiedenste Welten, lebt in den einzelnen Tracks große Liebesgeschichten, kleine Dramen und intensivstes Leben. Und baut damit nicht nur der unnachahmlichen Geraldine Flower ein Denkmal, sondern auch weiblicher Selbstbestimmung und Unabhängigkeit.

 

https://emilianatorrini.com/miss-flower/

NIKOTIN

Jet Set Martine (Single Vö 31.05.2024)

 

Knapp zwölf Monate nach seiner hunderttausendfach gestreamten Debütsingle „1010“ startet der Österreicher NIKOTIN in den nächsten Sommer – und umrundet den gesamten Erdball auf der Suche nach seinem Glück mit „Jet Set Martine“.

„Schick schick Cabrio/Sound on/Baby wir beide rollen!“, beginnt die Jetset-Sause auf vier Rädern, mit Sonnenbrille und ohne Verdeck, wobei der knallharte Bass definitiv mehr zu tun hat als der Keilriemen. Hatte der viel zu oft mit Falco verglichene Kippen-Connaisseur zuletzt für „Goldener Traum“ auch mit Disco und Funk geflirtet, geht’s dieses Mal mit deutlich mehr Druck zur Sache – wenn NIKOTIN auch die rotzige Energie des Post-Punk anzapft, um darüber seine verschmähten Schnappschuss-Raps wie Oneliner-Postkarten rauszuhauen. Noch ein Level drüber zündet er ein wildes Sample und bugsiert die neueste Tour-de-Force damit endgültig in den Orbit.

„Du weißt ganz genau/für dich geh ich drauf! Jet Set Martine, Sex mit Jolene“, so sein lautstarkes Versprechen, dem sich auch die sprunghafte Reiseroute unterwerfen muss: Eben noch „high life in Tokyo“, dann schon „laid back Mexiko“ (wo kurz ein Köfferchen eingecasht wird), drängelt er sich am Klo an der Schlange vorbei und wiederholt immer wieder seinen Schwur, während sich der Äquator wie eine weiße Linie auflöst...

Richtig schön stadiongroß und stampfend bäumt sich die neue Single kurz vor Schluss noch mal auf, dann explodiert ein letztes Mal das krasse Sample und man weiß nicht, ob man gerade einen Trip ins Jahr 2004 gebucht hat oder ob doch die ganzen Kürzel VIE-HND-JFK-MEX auf dem Lappen standen.

Seit den ersten Tracks hagelt es regelmäßig Falco-Vergleiche – weil auch dieser neue „Kaiser aus Österreich“ am liebsten alles ganz dadaistisch zusammenbringt, Sprachen und Styles, Späßchen und wilde Zitate. Und kein Wunder: Er und Mr. Hölzel haben (hatten) denselben Entdecker und Manager. Allerdings: „Erstens schau ich nicht aus wie der Hans. Zweitens ist Falco seit 25 Jahren tot, und drittens kann niemand so wie Falco klingen“, wischte NIKOTIN die ewigen Vergleiche unlängst weg. Doch auch von den 25.000 Robbie Williams-Fans, denen er im Vorprogramm die Augen und Ohren öffnen durfte, mag der/die eine oder andere an den Austro-Rap-Wegbereiter gedacht haben.

Wie dem auch sei: NIKOTIN liebt’s nun mal rough & dirty, aber obendrauf muss immer auch ein bisschen Hochglanz. Der selbsterklärte Trash Master & Bohemian Punk aus dem Land der Eitrigen und Verlängerten steckt sich noch eine an und verbrennt damit zugleich das Ticket aufs nächste Level. Auch wenn das Singlecover „mit schönstem Pferd! “ eher mickrige PS-Stärken erwarten lässt, hebt NIKOTIN dieses Mal komplett ab – landet aber am 23. Juni auch kurz beim Donauinselfest. Kurzer Zwischenstopp halt. Nächstes Ziel: Album.

Die neue Single „Jet Set Martine“ ist bereits im Stream verfügbar.

 

23.06.2024 Donauinselfest/Wien, 

06.07.2024 Augartenfest/Graz

11.07.2024 Blusiana/Velden 

12./13.7.2024  Starnacht am Wörthersee

09.08.2024 Picture On Festival/Bildein

VERENA WAGNER

Du schon (Single Vö: 08.11.2024)

 

Gewinner:innen klopft man auf die Schulter, aber wer bleibt bei dir, wenn du scheiterst? "Du schon" - die neue Single von Verena Wagner gibt einen Vorgeschmack auf ein Thema, mit dem sich die Künstlerin auch auf ihrem 2025 erscheinenden Album "Pionier" auseinandersetzt: Was bleibt, wenn der Erfolg ausbleibt? Was bleibt von dir übrig, wenn du scheiterst - und wer steht dann noch an deiner Seite? Mit starkem Sound und starker Stimme feiert die Singer/Songwriterin diejenigen Menschen, die bleiben - und meint damit auch ein bisschen sich selbst....

NIKOTIN

Already Hyped (Single VÖ: 01.11.2024)

 

NIKOTIN („1010“) konzentriert sich ab sofort wieder auf seine Kernkompetenzen als unberechenbarer Hitmaker – und kreiert den nächsten Hype mit pumpenden Basslines, explosiven Eighties-Hooks und richtig viel Tempo: „Already hyped“ lautet das Motto seiner neuen Single, die wie eine self-fulfilling prophecy und ein Perpetuum-Mobile funktioniert, indem sie sich selbst erfüllt, beschreibt, kreiert, vorwegnimmt und auf den Punkt bringt – ab dem 01. November auf jeder Hype-Playlist! 

Der graue November beginnt – und bringt zwar per se nichts Positives mit sich, aber viele Wochen, in denen man sich zumindest in Vorfreude suhlen kann: auf das ganze Xmas-Ding, Silvester-Exzesse und den Kater Neustart danach. So oder so ähnlich denkt scheinbar auch der österreichische Real-Talk-Spezialist NIKOTIN, der nach seinem Rotlicht-Techtelmechtel mit „Kamilla Vanilla“ nun wieder die Feste feiert, wie sie fallen, und vor allem Gas gibt: „Immer wenn ich dran denk: oh, already hyped“, singt er jetzt – und spricht damit aus, was sich seine Fans jedes Mal denken, wenn er einen neuen Track droppt… 

Vor allem füllt NIKOTIN ab sofort die Lücke zwischen Halloween-Wahnsinn und Vorweihnachts-Extravaganz: „Already hyped“ bringt ab dem ersten Takt die Vorfreude zurück auf die Playlisten, wenn der junge Austro-Physiker satte Postpunk-Basslines, rasante Beats und schillernde Synthies auf eine Formel bringt. Noch ein paar Effekte obenherum und der Hype kann beginnen: „Mach dir die Haar schön, es ist sieben nach vier“, wirft er gleich zu Beginn den Blick aufs Handgelenk und lächelt vermutlich – schließlich ist es Zeit fürs „Feiern, Tanzen, die ganze Nacht“!  

„Es ist alles perfekt, wenn du weiterlachst“, hält er sie daraufhin bei Laune, macht in der zweiten Strophe noch ein kurzes Nickerchen auf Englisch, um plötzlich wieder „im weißen Licht“ und überlebensgroß vor uns zu stehen – „und die Sonne geht auf“. Einen besseren Soundtrack zum Vorglühen kann’s nicht geben! 

VIA

No One's Accessory (Vö 04.10.2024)

 

MEHR ALS EINE OPTION

Das Lockere ist dir zu locker, weil du nach etwas suchst, das dir Halt gibt. Auch wenn du manchmal zweifelst, weißt du , du bist mehr als eine Option. Du hast keinen Bock mehr auf "Sorry, ist grad viel los hier. Ich meld mich bei dir“ und keine Lust auf „Lass uns mal auf easy machen“. Du kriegst kein Statement, also machst du eins. Und plötzlich spürst du, dass diese Leere weicht und in dir eine Stärke entsteht, die dir sagt; dass es Zeit ist, endlich für dich selbst einzustehen.

Ihre neue Single „No One‘s Accessory“ ist ein Song über Selbstermächtigung – eine Hymne für alle, die vergessen, sich selbst zu feiern! Die Message der Singer/Songwriterin aus Wien: Du bist genug, und wenn das jemand nicht erkennt, ist das deren Problem, nicht deins!

VIA, 22, wurde in Hallein, Salzburg geboren. Schon als Kind wollte sie Musikerin werden. Dafür zog sie 2022 von Salzburg nach Wien und arbeitet seitdem an ihrer Karriere als Singer und Songwriter. 2024 hat sie ihre erste Piano EP „Polaroids“ veröffentlicht. nach den beiden Radiosingles “21” und “Midnight Moon” folgt jetzt "No One's Accessory", eine lockere Popnummer mit internationalem Sound.

VIA

Midnight Moon (Vö 16.08.2024)

 

Die erste eigene Wohnung im elften Wiener Gemeindebezirk. Eine WG mit zwei anderen. Tagsüber ein Job beim Catering, um die Rechnungen zu zahlen. Abends und nachts das tun, wofür man eigentlich brennt. Musik machen. Flausen im Kopf nennt es der Papa. Ihm wäre lieber, sie würde studieren und später einen guten Job machen, in dem man krass viel verdient. „Aber mir ist viel wichtiger, etwas zu machen, was mich wirklich erfüllt und wo ich merke, andere damit zu bereichern. Natürlich ist es immer ein Risiko, wenn man seinen Traum verwirklichen will. Aber wenn man es nicht probiert, wird man es halt auch nie wissen.“

VIA, 21, wurde in Hallein, Salzburg geboren. Schon als Kind wollte sie Musikerin werden. Dafür zog sie 2022 von Salzburg nach Wien und arbeitet seitdem an ihrer Karriere als Singer und Songwriter. 2024 hat sie ihre erste Piano EP „Polaroids“ veröffentlicht. 

Mit ihrer zweiten Single „Midnight Moon“ schlägt VIA nun ein neues Kapitel auf. Die sanften Töne der Ukulele prägen dieses Feel-Good-Sommer-Liebeslied, das wie geschaffen ist für sonnige Tage. Mit „Midnight Moon“ zeigt VIA erneut ihr Talent, Stimmungen einzufangen und ihre Hörer auf eine musikalische Reise mitzunehmen.

ARRIE

Anything For You (Vö 16.08.2024)

 

Mit „Anything For You“ kommt von ARRIE ein frischer und neuer Sound. „Anything For You“ ist beeinflusst von 80er Jahre Synthie-Pop, Funk und Disco. Der Song ist ein klassisches Liebeslied, in dem es darum geht, dass Liebe ein befreiendes Gefühl sein kann, auch wenn es nicht immer so klappt, wie man es sich wünscht, und ein Symbol dafür, dass man alles für die Menschen tut, die man liebt, egal unter welchen Umständen.

Das Einzigartige an „Anything For You“ ist nicht nur das Songwriting von ARRIE, sondern auch sein Beitrag zur Produktion des Songs. Die neue Richtung nimmt Einflüsse von ARRIE’s bisheriger Musik und seinem Gesangsstil und mischt diese mit etwas schnelleren Beats und modernen Sounds.

Ursprünglich plante ARRIE den Song nicht zu veröffentlichen, da anfangs für ihn das Arrangement ein unlösbares Puzzle war. Nachdem er sich den Song mit seinem engsten Kreis noch einmal angehört hatte, überzeugten die Reaktionen zu „Anything For You“ (damals noch „Love Like That“) ARRIE den Song unbedingt fertigzustellen und zu veröffentlichen.

JAKOB BUSCH

99 Mal (Single Vö 19.07.2024)

 

Seit mittlerweile 4 Jahren ist Singer/Songwriter Jakob Busch ein Fixstern am heimischen Deutschpophimmel. Seine Songs, wie etwa "Bild an der Wand", "Das mit dir", "Immer Noch" oder "Vermisse diese Tage" sind höchst erfolgreich auf diversen Internet- und Radioplaylists gelandet und in unseren Gehörgängen haften geblieben. Nach seinem erfolgreichen Album "Wunschlos (Un)glücklich", dass Anfang dieses Jahres erschienen ist, gibt's bereits jetzt den Singlevorboten des neuen (im nächsten Jahr) erscheinenden Busch-Albums: "99 MAL" nennt sich sein frisch produziertes Werk, dass mit Hilfe spielerischer Zahlenkombinationen in Countdown-Form die Liebes- und Beziehungsachterbahnen des Lebens darzustellen versucht. Dazu liefert der Bulli-Liebhaber Busch ein durchaus romantisches Musikvideo, dass sowohl den alten VW-Bus als auch den gereiften Protagonisten in völlig neuen Lichtern erscheinen lässt...

VIA

21 (Single Vö 28.06.2024)

 

VIA: Die österreichische Antwort auf Taylor Swift
Die erste eigene Wohnung im elften Wiener Gemeindebezirk. Eine WG mit zwei anderen. Tagsüber ein Job beim Catering, um die Rechnungen zu zahlen. Abends und nachts das tun, wofür man eigentlich brennt. Musik machen. Flausen im Kopf nennt es der Papa. Ihm wäre lieber, sie würde studieren und später einen guten Job machen, in dem man krass viel verdient. „Aber mir ist viel wichtiger, etwas zu machen, was mich wirklich erfüllt und wo ich merke, andere damit zu bereichern. Natürlich ist es immer ein Risiko, wenn man seinen Traum verwirklichen will. Aber wenn man es nicht probiert, wird man es halt auch nie wissen.“ VIA ist 21 – so heißt auch ihre erste Single. Für sie mehr als eine Zahl. „Viele glauben, in dem Alter weiß man nicht, was man tut, hat keine Ahnung vom Leben, zu wenig Erfahrung, zu viele Visionen.“ Die Musikerin will ihren Skeptikern beweisen, dass sie falsch liegen. „Dann erst recht ... Wenn mir jemand etwas nicht zutraut, ist der Ansporn für mich umso größer, es erst recht zu machen.“ Motiviert. Rebellisch. Mit dem Wissen: Das Beste kommt noch! Und da kommt bestimmt noch viel ...
VIA, 21, wurde in Hallein, Salzburg geboren. Schon als Kind wollte sie Musikerin werden. Dafür zog sie 2022 von Salzburg nach Wien und arbeitet seitdem an ihrer Karriere als Singer und Songwriter. 2024 hat sie ihre erste Piano EP „Polaroids“ veröffentlicht. Jetzt folgt ihre erste Radiosingle „21“, eine lockere Popnummer mit internationalem Sound.

 

Funfacts über die Musikerin:
- Sie besitzt viele Bücher, liest sie aber eigentlich nie. Wenn sie eines liest, braucht sie Wochen dafür, um es zu beenden.
- VIA liebt lange, tiefe Gespräche, Umarmungen und Achterbahnfahrten
- Sie sammelt Münzen und Magnete aus jeder Stadt, in der sie schon war.

FRIEDBERG

The Greatest (Single Vö 14.06.2024)

 

Als Teil ihres im Herbst erscheinenden Debütalbums „Hardcore Workout Queen“ kommt The Greatest mit einem fantastischen Video von Regisseur Wouter Stoter. Die Band kommt dieses Monat nach UK zurück nach der US Support Tour mit Giant Rooks und ihrem Debütauftritt auf dem The Great Escape Festival und dem Support von Big Special. Ausserdem werden sie im Juli Rock im Dorf und das Lost Village Festival im August spielen.

 

The Greatest ist Friedbergs elektifiziernster Release, Anna Friedbergs Vocals fegen luftig wie gewohnt über den Track hinweg, während Drums und Bass den Track zum Fliessen bringen. Für kalte Brisen, warme Sommer-Parties und unendliche Road Trips.

 

ANNA BUCHEGGER

Kim Vorbei (Single Vö 24.05.2024)

 

Anna Buchegger veröffentlicht ihre neue Single "Kim Vorbei" und ist Preisträgerin des Hubert von Goisern Kulturpreises

Die Geschichte ist altbekannt und wiederholt sich. Wenn das Kind flügge wird und das elterliche Nest verlässt, dann entwickeln sich auf beiden Seiten neue Gefühle. Kribbelnde Unsicherheit, Aufbruchsstimmung und Freiheitsdrang bei der jungen Generation. Abschiedsschmerz, Wehmut und elterlich-behütete Sehnsucht bei der älteren. „Kim vorbei“, ruft man als Mutter der Tochter zu und hofft, dass die neue geografische Distanz nicht auch zu einer zwischenmenschlichen wird. Anna Buchegger erfasst den notwendigen und natürlichen Abnabelungsprozess aus dem heimischen Schutzkokon mit einer schwungvoll-fröhlichen Alpenpop-Nummer, die sich im Refrain auch nicht vor einer psychedelischen Jodel-Einlage fürchtet.

Mit 16 zog sie vom heimatlichen Abtenau in die Landeshauptstadt Salzburg, um sich den Chancen und Risiken des Reifens und Erwachsenwerdens auszusetzen. Ohne Kitsch beleuchtet die 25-Jährige in dem Song aber nicht nur die schönen Seiten einer Mutter-Tochter-Beziehung, sondern vergisst auch nicht auf die Ambivalenz, die darin steckt. „Du redst an mir vorbei, und donn triffst wiera mittn ei / du liest zwischen meine Zeiln, und siagst de Wundn, de nit heiln“. Im markanten Salzburger Dialekt fügen sich Generationskonflikte, familiäre Liebe und eine einzigartige Form der Zweisamkeit zu einem fast hymnischen Stück Pop, das Regionalität und Familie frei von Pathos zelebriert.

KØLEEN x LOST

REUNITE (Single Vö 03.05.2024)

 

KØLEEN, die aufstrebende Pop-Künstlerin und Försterin, präsentiert gemeinsam mit LOST, alias Kevin Lehr, Mitglied der Band Tagträumer und Produzent des diesjährigen deutschen ESC-Songs von Isaak, ihren fesselnden neuen Track "REUNITE", der am 3. Mai veröffentlicht wird. Der Song entführt die Hörer in eine himmlische Sphäre, in der KØLEENs einzigartige Stimme und LOSTs visionäre Produktion zu einem magischen Erlebnis verschmelzen. "REUNITE" ist eine persönliche Verarbeitung von KØLEENs Erfahrungen mit Verlust, insbesondere dem Verlust ihres Vaters, und bietet Trost und Hoffnung. In KØLEENs Interpretation des Himmels werden Engel als Vermittler von Einsamkeit und Verlust dargestellt, aber auch mit der Vorstellung, dass das Leben nach dem Tod nicht eintönig ist. Trotzdem verlieren die Engel manchmal ihren Verstand, um zu symbolisieren, dass auch sie trauern. Das faszinierende Musikvideo unter der Regie von Vesely Marek wird bereits am 2. Mai um 19:30 veröffentlicht. KØLEEN ist auch in der aktuellen Staffel von Bernhard Speers Late-Night-Show "Monte Grillo Club" zu sehen.