PROJEKTE

EMMA-MO

Karma (Album Vö: 08.12.2023)

 

 „Jetzt am Ende des Entstehungsprozesses für mein zweites Album kommt mir alles sehr surreal vor“. Denn Emma-Mo macht deutlich, dass bisher nur an der Oberfläche gekratzt wurde, die neuen Songs werden um einiges persönlicher und ehrlicher werden. Denn: „Da geht noch mehr von mir!“ Das Ziel ist ganz klar definiert: Emma-Mo will am Deutschpop-Thron sägen und ihn am Ende auch einnehmen. Ein Ziel, das auf den ersten Blick vielleicht fast schon ein wenig frech erscheint. Beim genaueren Hinsehen, ist es aber gar nicht mehr so hoch gegriffen.

Erfolge kann die Sängerin nämlich schon jetzt einige verbuchen. In der Deutschpop-Szene ist der Name Emma-Mo längst kein unbekannter mehr. Mit über einer Million Spotify-Streams am Start und gleich zwei Ö3-Singles, die auch in den Top 10 der Austro-Charts landeten, hat sie bereits ordentliche Vorarbeit geleistet, von der viele Newcomer nur träumen können. Der Welpenschutz ist damit aber weg. Den braucht Emma-Mo aber auch gar nicht mehr. In den vergangenen zwei Jahren hat sie sich nicht nur musikalisch, sondern natürlich auch persönlich weiterentwickelt. Nun ist sie bereit für viel mehr. Die Themen der zehn frischen Songs: Vielseitig wie immer. Es geht um ihre eigene Vergangenheit, die Familie und natürlich die Liebe – und da vor allem um die eher melancholische Seite davon. Wie krass die Writing-Phase war, beschreibt die Musikerin so: „Wenn ich einen sehr persönlichen Song geschrieben habe, hat mich das Thema ganz oft noch viele Tage danach beschäftigt und ich habe mich dadurch doch manchmal zurückgezogen.“ Ein Punkt, der oft von ihrem Umfeld natürlich missverstanden werden konnte. 

Für ihre Zukunft hat Emma-Mo ein klares Ziel: Sie will wieder auf die Bühne. „Da gehöre ich hin“, macht sie ganz deutlich. Und sie bekräftigt: „Das erste Album war erst das Inhaltsverzeichnis für mich. Mein ‚Kennenlernen über mich selbst‘. Jetzt beginnt erst das erste richtige Kapitel von ganz vielen. Und auf genau das freue ich mich unendlich!“

KING & POTTER

Habits (Album Vö: 01.12.2023)

 

Das erfolgreiche Pop Duo, bestehend aus Benedikt König (Sänger) und Martin Hafner (Gitarrist), beschreibt das Album als musikalische Fortsetzung und Antwort auf ihr Debütalbum ‚Dreams’. 

Leben statt Konzept - ‘Habits!’ ist eine vielseitige Liedersammlung ohne konzeptionelle Bindung, die die Facetten der menschlichen Erfahrung erkundet. Jeder Track steht für sich und fügt sich dennoch nahtlos in den Mix ein. Die mit großer Vorfreude erwartete Veröffentlichung des Albums markiert die kreative Bandbreite des Duos und ist ein bewegender Ausdruck ihrer künstlerischen Reife.
 
Mit ‘Habits!’ enthüllen ‘King & Potter’ ein musikalisches Kaleidoskop, das als Fenster ins Leben selbst dient und der Vielfalt Klang verleiht.

JULIA FRANZ RICHTER, STEFAN GORSKI, MARIANNE SÄGEBRECHT, AUGUST ZIRNER uvm

Ein Ganzes Leben (KInostart: 09.11.2023)

 

Die Verfilmung des Jahrhundertromans von Robert Seethaler

 

Regie: Hans Steinbichler

 

mit Stefan Gorski, August Zirner, Ivan Gustafik, Andreas Lust, Julia Franz Richter, Robert Stadlober, Marianne Sägebrecht, Maria Hofstätter uvm.
 

Die österreichischen Alpen um 1900. Niemand weiß genau, wie alt der Waisenjunge Andreas Egger ist, als er ins Tal auf den Hof vom Kranzstocker (Andreas Lust) kommt. Dem gottesfürchtigen, aber gewalttätigen Bauern taugt er allenfalls als billige Hilfskraft. Allein die alte Ahnl (Marianne Sägebrecht) bringt ihm etwas Fürsorge entgegen. Als sie stirbt, hält den inzwischen erwachsenen Egger (Stefan Gorski) nichts mehr zurück. Strotzend vor Kraft und Entschlossenheit schließt er sich einem Arbeitstrupp an, der eine der ersten Seilbahnen baut, die auch Elektrizität und Touristen ins Tal bringen soll. Mit seinem Ersparten pachtet Egger vom Wirt (Robert Stadlober) eine schlichte Holzhütte hoch oben in den Bergen, wo er sich und seiner großen Liebe Marie (Julia Franz Richter) ein Zuhause schafft. Doch das gemeinsame Glück ist nur von kurzer Dauer. Der Zweite Weltkrieg bricht aus, Egger wird einberufen, gerät in sowjetische Gefangenschaft und kehrt erst viele Jahre später ins Tal zurück. Dort ist Marie noch ein letztes Mal ganz nah bei ihm und der alte Egger (August Zirner) blickt mit Staunen auf die Jahre, die hinter ihm liegen …

HOLZA

Kummowa (Album Vö: 27.10.2023)

 

„Kummowa“ ist der Titel von HOLZAs Debütalbum und gleichzeitig Programm. In zwölf abwechslungsreichen und mit vielen liebevollen Details gespickten Songs nimmt uns der 22-Jährige mit auf eine Reise in sein Seelenleben und macht aus seinem Herzen keine Mördergrube. Der Multiinstrumentalist schrieb über einen Zeitraum von knapp zwei Jahren seine Gedanken und Emotionen nieder und verknüpft sie mit einem Sound, der zwischen Tradition und Moderne alles zu bieten hat, was entweder das Herz berührt oder die Gliedmaßen zum Schwingen bringt. „,Kummowa‘ bedeutet, wir sind alle gleich und sitzen alle im selben Boot“, erklärt HOLZA sein Werk zusammengefasst, „das Album steht für Gemeinschaft und das Miteinander.“

 

KEINEN SCHRITT ZURÜCK!

Keinen Schritt zurück! (Kinostart: 13.10.2023)

 

Verfilmung des gleichnamigen Romans von Florian Juterschnig

 

Regie: Vesely Marek

 

Mit Isabel Brachowicz, Nikolaus Lessky, Katharina Felzmann, Martin Ploderer, Bianca Kobald uvm.

 

Bergen, Sommer 1962. Missmutig versieht die 17 Jährige Elisa Stuart ihren Pflichtdienst als Frontkrankenschwester. Im vierten Kriegsjahr macht sich niemand mehr große Illusionen. Als sie in eine Schießerei verwickelt wird und feindliche Soldaten tötet, erklärt man das traumatisierte Mädchen zur Nationalheldin. Fortan wird sie schonungslos als Maskottchen für die Wochenschau missbraucht, und muss überall auftreten um die Moral zu stärken. In ihrer verarmten Heimatstadt, zerbricht derweil die Familie an der allgemeinen Not. Als man sie jedoch dem pensionierten General Roald als Haushälterin zuteilt, wendet sich das Blatt. Er entlarvt die Lügen um ihre Person und öffnet ihr die Augen. Schließlich steht Elisa vor der Wahl, sich auf einen riskanten Plan einzulassen, der ihre Familie retten und den Menschen in Bergen die Freiheit wieder geben könnte…

  
 
Der Titelsong "Sold Your Soul" wird von der österreichischen Künstlerin KØLEEN interpretiert, der eindringliche und emotionale Score stammt von Komponist Jakob Eder
 

SÖHNE MANNHEIMS

Mit "Kompass" starten die Söhne Mannheims durch in die Zukunft (Album Vö: 15.09.2023)

Nach dem Ausstieg von Xavier Naidoo im Jahr 2017 hätten andere Bands vielleicht aufgegeben. Doch die Söhne Mannheims haben 2020 den Neustart beschlossen - mit neuen Stimmen, neuen Songs und neuem Zusammenhalt.

Am 15. September erscheint "Kompass". Ein richtungsweisendes Album, das mit 16 Songs den Bandkurs neu setzt, Neuland betritt und überrascht. Wer sind die Söhne-Stimmen von heute – und der Zukunft? Auf diese Frage liefert das "Kompass"-Album gleich vier Antworten:

 

Dominic Sanz! Karim Amun! Giuseppe Porrello! Michael Klimas!

 

Jeder dieser Künstler besitzt eine großartige Stimme. Jeder steht für eine eigene Tonfarbe und einen unverwechselbaren Stil. Jeder dieser Sänger hat bei den Songs des "Kompass"-Albums seinen ganz persönlichen Auftritt - und in den Refrains verschmelzen ihre Stimmen zum neuen mehrstimmigen Söhne-Sound.

Frische Beats, große Soul-Stimmen, messerscharfe Reime von Rapper Metaphysics und die fulminanten Live-Shows einer Band, die mit extremer Spielfreude Konzerte zu musikalischen Happenings ausufern lässt. Mit diesem Mix wurden die Söhne zu Pionieren des neuen Deutsch- Pop, gefeiert und belohnt mit Gold- und Platin-Alben. Die Soul- und Hip Hop-Roots der Söhne sind immer noch der Boden, aus dem jetzt ein neuer Pop-Entwurf gewachsen ist: Statt Autotune echter mehrstimmiger Gesang wie in "Ich hab Liebe für Dich", motown-artige Soul- Vibes in "Keine Eile", die epische Pop-Hymne "Mut", die elektronisch pulsierende Uptempo- Nummer "New Fire", das Statement "Moral" oder sehr persönliche Songs von großer emotionaler Tiefe wie "Verfluchter Weg": Die neuen Söhne folgen auf "Kompass" ihrer ganz eigenen Agenda und bleiben dennoch ihrer Linie treu.

Die neuen Söhne Mannheims sind nicht länger ein loses Kollektiv, sondern sind zusammengewachsen als Einheit in Vielfalt. Eine zehnköpfige verschworene Band- Gemeinschaft, verbunden durch Musik, die im wahrsten Sinne des Wortes "versöhnlich"ist: Musik, die Trost und Hoffnung spendet und vom immer wieder Aufstehen erzählt.

CLARA LOUISE

warm (Album Vö: 08.09.2023)

 

Der Herbst bringt das neue Album von Clara Louise, welches den stimmungsvollen Titel „warm“ trägt. Mit einer Tasse Tee, einer flauschigen Decke und Kerzenlicht, so könnte man die zehn Songs und drei vertonten Gedichte der wortgewandten Musikerin genießen. Nach ihrer letzten „Musik & Poesie“-Tour im Oktober 2023 beschließt Clara Louise, sie möchte ein Album schreiben, mit dem reinen Ziel zu geben. Inspiriert dazu wurde sie durch ihre Fans, die nach den Konzerten oft in Tränen aufgelöst davon erzählten, wie sehr ihre Texte und Musik ihnen durch schwere Zeiten verhelfen. Zurück zuhause beginnt sie aus dieser Inspiration heraus, Lieder zu schreiben, die nun im wärmenden Singer-Songwriter-/Pop-Gewand zu hören sind.

„Ich hatte diesen Moment während der Tour, an dem mir klar wurde, dass ich meine Musik und meine Texte in erster Linie für andere kreiere, um ihnen etwas mitzugeben, beizustehen oder einfach nur das Gefühl von innerlicher Wärme und Verbundenheit zu vermitteln. Das ist es, was mich erfüllt und was dem Ganzen einen höheren Sinn verleiht“, so Louise. Clara Louise gehört zu den erfolgreichsten deutschsprachigen LyrikerInnen der Neuzeit und landete mit ihren selbst veröffentlichten Gedichtbänden mehrmals auf der SPIEGEL-Bestsellerliste. Auf Instagram alleine folgen der in Österreich lebenden Künstlerin bald 200 Tausend Menschen. Zahlreiche Medien beschäftigen sich seither mit diesem Phänomen, das inzwischen bereits Gegenstand in Schulbüchern des Klett-Verlags oder von Abiturprüfungen in Deutschland ist.

Auf „warm“ verbindet Clara Louise Musik und Poesie fließend miteinander. Mal spricht sie innerhalb eines Liedes ein Gedicht („Meine Seele“) und mal wird ein Gedicht musikalisch untermalt („Danke“). Zu hören sind die musikalisch unterlegten Zeilen auf Deutsch und auf Englisch. Auf dem Song „Schweigen“ verbinden sich durch Feature-Artist Moses Pelham Singer-Songwriter-Klänge zwanglos mit Rap. Immer wieder tanzt Louise aus der Reihe, verliert dabei aber nie den roten Faden. Sie erzählt Geschichten aus dem Leben, die einen berühren und in denen man sich wiederfindet. Gemischt wurde „warm“ von dem Grammy-nominierten Ike Schultz (Rihanna, Adele), gemastert von Chris Gehringer (Dua Lipa, Lady Gaga).

Clara Louise ist neben ihrer künstlerischen Tätigkeit Mitgründerin und Designerin einer nachhaltigen Schuhmarke in Nordamerika und Ideengeberin für eine internationale vegane Molkerei, von der Bryan Adams Gründungsmitglied ist. Zudem engagiert sie sich für die Aufklärung von Depressionen.

NIKOTIN

1010 (Single Vö: 30.06.2023)

 

Lang lebe der Austropop!

 

Der österreichische Pop-Artist NIKOTIN, am Leben in Wien, London, Berlin, Salzburg, startet mit seiner ersten Single „1010“ eine faszinierende Reise durch die Nacht. NIKOTIN erzählt dabei von den Abenteuern und Erlebnissen eines unvergesslichen Trips.

In „1010“ ist NIKOTIN auf der Suche nach seinem „Haberer“ um sich die Stunden der Nacht leichter zu vertreiben. Der Song besticht durch einen eingängigen Refrain und zahlreiche doppeldeutige Textzeilen. Dabei schafft er eine Atmosphäre amüsanter Pop-Star-Attitüde, voller Spaß und Doppelbödigkeit. Der Text spiegelt die Mentalität wieder, das Leben in vollen Zügen zu genießen und Freunde im hier und jetzt zu finden. Ohne erhobenen Zeigefinger aber mit einer heftigen Portion Selbstironie.

Das Debutrelease von einem Musikvideo ergänzt, dass die künstlerische Seele des Tracks perfekt einfängt. 1010 - wer will schon schlafen gehen! Im Video können wir NIKOTIN beobachten, wie er ruhelos die Nacht durchstreift. NIKOTIN begibt sich kompromisslos auf die Suche nach Ekstase, und natürlich sich selbst. Dabei findet er sogar österreichische Adabeis und C-Promis. Ja, ganz richtig - das da hinten war gerade Richard Lugner. „1010“ wird durch all seine Details zur absoluten Zelebrierung eines Lebensgefühls.

GERMAN KRAL

Adios Buenos Aires (Filmstart: 18.05.2023)

 

Regie: German Kral

 

mit Diego Cremonesi, Marina Bellati, Carlos Portaluppi, Rafael Spregelburd, Mario Alarcon uvm

 

Argentinien 2001:  Julio Färber (Diego Cremonesi), Besitzer eines kleinen Schuhladens in Buenos Aires und leidenschaftlicher Bandoneon-Spieler in einem Tangoorchester, sieht angesichts der allgegenwärtigen Wirtschaftskrise und des politischen Chaos keinen anderen Ausweg mehr, als nach Deutschland, dem Geburtsland seiner Mutter, auszuwandern. Doch dann nimmt das Schicksal eine unerwartete Wendung. Durch einen Autounfall lernt er Mariela (Marina Bellati) kennen. Die temperamentvolle Taxifahrerin geht ihm anfangs gehörig auf die Nerven, schleicht sich aber bald samt ihrem Sohn Pablito in sein Herz. Und mit Ricardo Tortorella (Mario Alarcón), der betagten, aber noch immer betörend singenden Tango-Ikone früherer Zeiten, findet Julios Tango-Band eine neue Stimme und fast zu altem Glanz zurück. Das alles soll Julio aufgeben für ein wirtschaftlich gesichertes Leben in Europa, wo niemand so für den Tango und die Liebe brennt?

ADIÓS BUENOS AIRESist das Spielfilmdebüt des Regisseurs German Kral, der 1968 in Buenos Aires geboren wurde und den Tango von Kindesbeinen an aufgesogen hat. Seit über 30 Jahren lebt und arbeitet German Kral in Deutschland, realisierte u.a. Projekte mit Wim Wenders und Florian Gallenberger. Sein herzergreifender Kinodokumentarfilm „Ein letzter Tango“ über das Leben des berühmtesten Tangotanzpaars der Geschichte, wurde in über 30 Länder verkauft, erhielt mehrere internationale Preise und kam 2016 in die deutschen Kinos.

GERTI DRASSL, MAXI BLAHA, HAKON HIRZENBERGER, HARALD SCHMIDT, FELIX MITTERER uvm

SteudlTENN 2023

12. April - 15. Juli 2023

 

Das Zillertaler Theaterfestival STEUDLTENN experimentiert zwischen dem 12. April und 15. Juli 2023 mit dem Kausalitätsprinzip und entlässt einen Schatz an schauspielerischen Wirkungsketten auf die Bühne des 700 Jahre alten Heustadls. STEUDLTENN spielt in Bühnenstücken, Musiktheatern, szenische Lesungen, Kabaretts, Kunstinstallationen, Workshops, partizipativen Kinder- und

Jugendprojekten, Markttagen und Freiluftgalerien mit dem Prinzip von >> Ursache und Wirkung << und erinnert einmal mehr daran, dass in jeder kunstvollen Handlung auch eine Chance für Wandlung liegt.

Dass uns Theater Handlungsfreiheit bietet, zeigt das Festival in insgesamt 9 Premieren („Nelson der Pinguin“ und „Nelson in New York“ von Hakon Hirzenberger, „Extrawurst“ von Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob, „Die Räuber“ von Raoul Biltgen, Kleine Eheverbrechen“ von Eric-Emmanuel Schmitt, „Achtsam Morden“ von Karsten Dusse) davon 2 Uraufführungen („FAKE NEWS“ von Hanspeter Horner – U 21 Kinder und Jugendprojekt vom Steudltenn und „Lieblose Legenden“ – Die Opern nach Erzählung von Wolfgang Hildesheimer- ein Projekt mit dem Tiroler Landeskonservatorium, Kunstvolk und Steudltenn) und 1 Österreichischen Erstaufführung (ELVIS – Ein Traum von Graceland von Hakon Hirzenberger und Rupert Henning). In ihnen geht es ua. mit dem King of Rock ‚n‘ Roll direkt nach Graceland, während es im heimischen Tennisverein um die Wurst geht, Anwälte im Zuge eines Achtsamkeitsseminars auf Abwege geraten und große sowie kleine Eheverbrechen ans Licht kommen. Lustvoll tiefsinnig gestaltet sich dieser handlungsorientierte Theatersommer und wartet mit zahlreichen heutigen Stoffen auf das STEUDLTENN-Publikum. Zudem gibt es 2023 ein Wiedersehen mit alten und neuen Freunden: Zu Gast sind u.a. Felix Mitterer, Erwin Steinhauer, Gerti Drassl, Maxi Blaha, Harald Schmidt, Christian Dolezal, Markus Linder und Philipp Hochmair. So lädt STEUDLTENN unter dem Mitwirken vieler immer wieder aufs Neue dazu ein zu träumen, von dem was möglich ist, wenn Theater wirkt. 

 Das Programm

LAURA BILGERI

„Lose My Mind“ (Single VÖ 28.08.25)

 

Mit „Lose My Mind“ liefert Laura Bilgeri eine emotionale Pop-Hymne, die den Kontrast zwischen Zerbrechlichkeit und kraftvollem Aufschrei auf eindrucksvolle Weise vereint. Die Single fängt jene Momente ein, in denen die Welt aus den Fugen gerät – wenn Enttäuschungen schmerzen, gebrochene Versprechen nachhallen und Liebe sich wie ein Drahtseilakt zwischen Hoffnung und Wut anfühlt. Lauras Stimme bewegt sich dabei mühelos zwischen sanfter Verletzlichkeit und rebellischer Stärke, getragen von modernen Trap-Beats und mitreißenden Pop-Melodien.

 

„Lose my Mind“ ist ein Song für alle, die im Chaos des Lebens nicht untergehen, sondern daran wachsen wollen. Für alle, die zulassen, zu fühlen – alles: vom leisen Zittern der Unsicherheit bis zum befreienden Aufschrei der Selbstbehauptung. Chaos ist menschlich, und Laura Bilgeri schafft mit ihrer neuen Single einen Song, der uns einlädt, für einen Moment loszulassen – um daraus gestärkt hervorzugehen.

TIM FISCHER

Tim Fischer singt Hildegard Knef

 

Tim Fischer zählt zu den markantesten Chansoninterpreten im deutschsprachigen Raum. Seit über 30 Jahren begeistert er mit seiner einzigartigen Stimme, emotionaler Tiefe und einem Gespür für die Zwischentöne des Lebens. Ob Klassiker, zeitgenössische Texte oder politisches Kabarett – Fischer macht jedes Lied zu seinem eigenen.

Am 6. November ist er mit seinem aktuellen Programm „Tim Fischer singt Hildegard Knef“ im Theater Akzent zu erleben. Mit Respekt, Charme und viel Gefühl interpretiert er die Lieder der Knef neu – musikalisch modern, textlich zeitlos, emotional auf den Punkt. Ein Abend über Sehnsucht, Selbstbehauptung und die Schönheit des Unangepassten.

 

 Konzert im Theater Akzent:
06.11.2025 | 19:30 Uhr: Tim Fischer singt Hildegard Knef

EINFACH LISA

Waikiki Beach (Single VÖ 29.08.2025) 

 

Sängerin, Mutter, Unternehmerin, Frau – Einfach Lisa trägt viele Rollen. In ihrer neuen Single „Waikiki Beach“ geht es um eine Frage, die viele von uns beschäftigt: Wo finden wir echte Zufriedenheit in diesem schnelllebigen Leben?

 

Wir jagen Trends hinterher, scrollen durch Social Media, vergleichen uns, wollen mithalten. Dabei ist es gar nicht so leicht, sich selbst treu zu bleiben und nicht zu verlieren. Lisa stellt genau diese Fragen: Brauchen wir äußere Umstände, materielle Dinge oder das Erreichen großer Ziele, um erfüllt zu sein?

 

Ihre Antwort hat sie gefunden – am Waikiki Beach in Honolulu. Beim Blick auf den Sonnenuntergang spürte sie einen tiefen inneren Frieden. Eine Leichtigkeit, die sie mitgenommen hat in ihren Alltag und in diesen Song.

 

„Waikiki Beach“ verpackt diese Erkenntnis in süße Gitarren-Sounds, leichte Retro-Vibes und einen poppigen Groove. Ein Soundtrack für alle, die innehalten und sich fragen: Wo liegt meine Zufriedenheit – und habe ich sie vielleicht schon längst in mir?

POPWAL

„Bild von dir“ (Single VÖ: 22.08.2025)

 

POPWAL? Ja, POPWAL.

Eine feste Größe im österreichischen Musikbusiness.

Über 8,8 Millionen Streams, 5,9 Millionen YouTube-Klicks, unzählige Radioeinsätze und 15.000 Follower:innen auf Social Media sprechen für sich. Mit Songs wie Hannelore, Bauernbua oder I mecht nur wissn wo du bist hat sich die Band längst einen Namen gemacht.

 

Auf der Bühne ein eingespieltes Kollektiv, daneben echte Verbundenheit. POPWAL funktionieren nicht nur musikalisch – da ist mehr: Vertrauen, Energie, ein gemeinsamer Drive. Was sie antreibt, ist die Musik. Was sie verbindet, ist der Weg. Ihre Basis: Kärnten, Großraum Klagenfurt, zwischen Kreativität und dem Gefühl, angekommen zu sein.

 

Manchmal muss man Dinge anders sagen, damit sie richtig klingen. POPWAL tauschen Dialekt gegen Hochdeutsch, ganz bewusst.

Die Band dreht an der Klangfarbe – und bleibt dabei voll bei sich. „Bild von dir“ (VÖ: 22.08.2025) ist der erste Schritt in ein neues Jetzt.

Der Wechsel von Dialekt zu Hochdeutsch ist dabei kein Bruch, sondern eine logische Weiterentwicklung:

„Wir haben mit hochdeutschen Songs angefangen. Der Gedanke war immer da – und irgendwann wurde daraus ein echtes Bedürfnis. Dem nachzugehen hat uns während der Produktion unglaublich viel Freude bereitet.“

 

Produziert wurde „Bild von dir“ von niemand Geringerem als Kevin Lehr (Tagträumer, Produzent des deutschen ESC-Songs 2024), der POPWALs neue Richtung sofort gespürt und kreativ mitgestaltet hat. „Irgendwo fühl ich dich, als wär ne Trommel in mir drin…“ lautet die erste Zeile und beschreibt das Gefühl nach einer intensiven Begegnung zweier Menschen.

 

POPWAL 2025 – das ist musikalische Freiheit pur.

Keine Schubladen, kein Schema F. Nur Musik, die aus dem Moment entsteht. Aus fünf Köpfen. Aus einer Haltung. Aus dem Wunsch, nicht stehen zu bleiben, sondern sich immer weiter zu entwickeln.

 

ARRIE

One Day (Single VÖ: 08.08.2025)

 

Mit ONE DAY liefert ARRIE eine Hymne unserer Zeit – ein kraftvolles Plädoyer dafür, das Leben zu feiern. Die schnellen Gitarren und eingängigen Melodien sorgen für Good Vibes, passend zum Sommer, und bleiben im Ohr. Trotz der neuen Einflüsse bleibt stets der Wiedererkennungswert mit ARRIEs Stimme erhalten und macht den Song zu einer stimmigen Erweiterung seines bisherigen Repertoires.

In „One Day“ geht es um die Hoffnung, dass – egal, welche Herausforderungen man gerade durchlebt, sei es Herzschmerz, eine Trennung oder eine schwierige Lebensphase – irgendwann ein Tag kommen wird, an dem alles wieder gut ist. Ein Tag, an dem man rückblickend vor allem die schönen Momente sieht und versteht, warum das Leben so passieren musste, wie es passiert ist. Alles ergibt plötzlich Sinn, weil es einen genau zu dem Punkt geführt hat, an dem man heute steht – so wie der Butterfly Effect.

ARRIE schrieb den Song letzten Winter in Berlin, um eine persönliche Situation zu verarbeiten. Er ist überzeugt, dass er eines Tages über diese Momente lachen wird, weil die Zeit alle Wunden heilt. „One Day“ ist ein ehrlicher, hoffnungsvoller Track, der daran erinnert, dass Schmerz vergänglich ist.

 

AJEET

"Only Tenderness Between Us" Tour

 

30.09.2025 | 19:30 Uhr | Wiener Stadthalle, Halle E

 

Nach ihrem ausverkauften Wien-Debüt im Odeon Theater kehrt die US-amerikanische Sängerin und Komponistin Ajeet mit ihrer neuen Tour "Only Tenderness Between Us" in die Wiener Stadthalle zurück. Ihre Musik verbindet Elemente aus Weltmusik, Folk und spiritueller Klangkunst – inspiriert von irischen Wurzeln, indischer Mystik und lateinamerikanischen Rhythmen.

Gemeinsam mit ihrer international besetzten Band entfaltet sie dabei ein tief berührendes Klanguniversum: Die irische Harfenistin und Sängerin Aisling Urwin verwebt traditionelle Melodien mit moderner Leichtigkeit, während die klassisch ausgebildete Cellistin Shannon Hayden akustische Tiefe mit dezenten elektronischen Texturen kombiniert. Der spanische Percussionist Raffa Martinez bringt mit seinen lateinamerikanischen Rhythmen Erdung und Dynamik in das feine musikalische Geflecht.

Ein Abend, der berührt, entschleunigt und verbindet – meditativ, sinnlich und voller musikalischer Schönheit.

TRICKY NIKI

Bühnenjubiläum am 22. August 2025 im Theater im Park

 

Tricky Niki feiert 50. Geburtstag und Bühnenjubiläum – Magie, Comedy & Herz auf der Bühne

 

Der Wiener Entertainer Tricky Niki wird am 4. August 2025 nicht nur 50 Jahre alt, sondern feiert am 22. August 2025 im Theater im Park auch die 150. Vorstellung seiner Erfolgs-Show „Größenwahn“. Seit 25 Jahren begeistert Niki das Publikum mit einer weltweit einzigartigen Mischung aus Zauberei, Bauchreden und Comedy. Sein Weg auf die Bühne war alles andere als gewöhnlich: Ursprünglich wollte Niki Kinderarzt werden, doch finanzielle Gründe führten ihn über den Journalismus zum ORF – und schließlich zur Zauberei. Mit zahlreichen Auszeichnungen, darunter mehrere Staatsmeistertitel und internationale Erfolge, zählt er heute zu den gefragtesten B2B-Entertainern im deutschsprachigen Raum. Neben seiner Bühnenkunst engagiert sich Niki intensiv für soziale Projekte. Bei seinen Shows sammelt er seit zwei Jahren Spenden für das Regenbogental, einen Therapiehof für Kinder und Familien – bereits knapp 80.000 Euro sind zusammengekommen. Das Jubiläum verspricht einen ganz besonderen Abend – voll Magie, Emotion und jeder Menge Humor.

WIENER WAHNSINN

Beim Würstelstand (Single VÖ: 27.06.2025)

 

Wo trifft sich Wien wirklich?

 

Beim Würstelstand. Genau dort setzt die neue Single von Wiener Wahnsinn an. Mit treffsicheren Zeilen, wienerischem Witz und einem guten G’spür fürs Zwischenmenschliche erzählen die fünf Herren wieder einmal eine Geschichte mitten aus dem echten Leben – mit Senf, Bier und Herz. Wiener Wahnsinn fangen in ihrer neuen Nummer den Charme dieses Mikrokosmos’ ein. Ein Song wie ein Achterl – geht runter und bleibt hängen. Wiener Rock, wie er sein soll: ehrlich, greifbar und zum Mitsingen.

CARO FUX

Aff im Kopf (Single Vö: 23.05.2025)

 

Caro Fux liefert mit „Aff im Kopf“ den Soundtrack zum Sommer 2025

 

Mit ihrer neuen Single „Aff im Kopf“ bringt Caro Fux genau den Vibe, den wir diesen Sommer brauchen: wild, frech, humorvoll – und trotzdem tiefgründig „Aff im Kopf“ ist ein catchy Deutschpop-Track, in welchem der Fux-Schmäh ganz klar durchdringt, die Hörer zum Lachen bringt und einen laut mitsingen lässt. Die Singer- Songwriterin bleibt dabei nahbar und authentisch, der treibende Beat des Songs springt einen sofort an und man MUSS einfach tanzen. Hinter der Leichtigkeit versteckt sich aber die ganz klare Frage: ”Hey, wie geht ́s dir wirklich?” Der Song ist der perfekte Soundtrack für warme Nächte, wilde Sommertage und durchtanzte Festivals. „Aff im Kopf“ sorgt garantiert für mega Laune und den ein oder anderen Aha- Moment. Mit seinem mitreißenden Vibe und der starken Hook schreit der Song nach Sommerhit 2025!

CARO FUX

Taugt net (Single Vö: 21.03.2025)

 

Caro Fux veröffentlicht mit „Taugt net“ eine kraftvolle Hymne der Selbstreflexion.

 

Caro Fux bringt mit ihrer neuen Single „Taugt net“ frischen Wind in die Musikszene.„Wenn du dir selbst im Weg stehst und nur wartest, dann taugt des net “, so die Sängerin mit steirischen Wurzeln. ”Man weiß eh was man will, aber oft scheitert es noch an der Umsetzung und dann steckt man halt fest! Genau über das Thema wollt i a Lied schreiben, weil i das Gefühl schon lange kenn!” lacht Fux. Der Song ist ein Ausdruck von Ehrlichkeit und Authentizität, der sowohl emotional berührt als auch zum Tanzen anregt. Mit eingängigen Melodien, ihrer charismatischen Stimme und einem markanten Beat lädt die Sängerin die Menschen ein, sich mit ihren eigenen, auch negativen Gefühlen auseinanderzusetzen. Also, lasst euch von Caro Fux und „Taugt net“ inspirieren – ein Song, der im Ohr und im Gedächtnis bleibt! Wir freuen uns auf eure Unterstützung und darauf, die Veröffentlichung von „Taugt net“ gemeinsam zu feiern!