PROJEKTE

ELSA

Jump (Album Vö: 25.04.2025)

 

Neugier, Mut, Angst, Sehnsucht und Chaos. Auf Wildheit folgt unermessliche Zärtlichkeit – so lässt sich die Stimmung von JUMP!, dem neuen Album der Wiener Band ELSA, zusammenfassen. Man möchte sich hineinlegen in ihre Musik, fühlt sich aufgehoben und getröstet - wie unter Wasser, ein paar Atemzüge lang. Auf dieses Gefühl können sich Hörer*innen und zukünftige Fans ab dem 25. April freuen.

 

 

ELSA - das ist die vierköpfige Band rund um Sängerin Elsa Steixner. Gemeinsam mit Julian Bazzanella (Keys) und Daniel Louis (Schlagzeug), die sie während ihres gemeinsamen Musikstudiums an der ArtEZ Academy of the Arts in den Niederlanden kennenlernte, sowie dem Bassisten Jakob Lang gründete sie 2022 ELSA. Die Band hat sich bereits an renommierten Orten wie dem Wiener Konzerthaus und dem Musis Stadstheater Arnhem präsentiert, wohin sie von der globalen Kampagne Orange the World gegen Gewalt an Frauen als musikalisches Highlight zum Tag der Menschenrechte 2023 eingeladen wurden. Es folgen internationale Auftritte, etwa in Amsterdam, Rotterdam, Berlin und Düsseldorf sowie die Auswahl für die niederländische Popronde 2023. Auch Festivalauftritte auf denselben Bühnen wie die Jazzgrößen Bill Laurance und Andrea Motis sowie eine Support-Tour für die Wiener Indieband Buntspecht belegen die musikalische Vielfalt und Reichweite von ELSA. Und auch die Prämierungen, die ELSA seit ihrer Gründung bereits für sich gewinnen konnten, sprechen für sich: 2022 die Viersen Jazz Challenge, 2023 eine Nominierung für den holländischen Heij Konijn Award, 2024 den Preis des Summerjazz Pinneberg und den renommierten Sparda Jazz Award. 

 

TOURDATEN

17.03. (DE) – Rietberg, Lifestyle Wirtshaus
20.03. (DE) – Marburg, Jazzclub Cavete
23.04. (DE) – Wuppertal, LOCH
25.04. (DE) – Berlin, Panda Platform
26.04. (DE) – Pinneberg, Jazz im Foyer
27.04. (DE) – Witten, Jazzclub Witten
01.05. (NL) – Nijmegen, Brebl
02.05. (NL) – Amsterdam, Teatro Munganga
03.05. (DE) – Bielefeld, Bunker Ulmenwall
06.05. (AT) – Wien, Porgy & Bess (RELEASESHOW)
18.10. (DE) – Leipzig, Horns Erben
24.10. (DE) – Herten, Glashaus
25.10. (DE) – Bergneustadt, Theaterhaus
26.10. (NL) – Haarlem, Theater de Liefde

KATHARINA STEMBERGER, WOLF BACHOFNER

Oh mein Gott von Anat Gov

 

mit Katharina Stemberger und Wolf Bachofner

 

Regie: Hans-Peter Kellner

 

Premiere: 30.04.2025, Theater Akzent, Theresianumgasse 18, 1040 Wien

 

Die Psychologin Ela erhält einen mysteriösen Anruf. Ein völlig verzweifelter Mann besteht darauf, noch am selben Abend zur Therapie zu kommen. Er scheint sehr prominent zu sein, da er nur den ersten Buchstaben seines Namens preisgibt. Hinter diesem G verbirgt sich aber niemand geringerer als Gott persönlich, der in einer tiefen Krise steckt und sich selbst und damit auch seinem Werk ein Ende setzen will. Ela bleibt nur eine Stunde Zeit, ihren inneren Konflikt mit Gott zu überwinden, seine Pläne zu ändern und damit die Welt zu retten. 

 

Eine wunderbare Komödie, klug, berührend und voller Überraschungen.

 

Weitere Termine @ Theater Akzent, Wien: 06.05/14.05/04.06.2025

EDMUND

Legende (Album Vö: 11.04.2025)

 

Das Austropop-Duo Edmund aus dem Wienerwald begeistert seit einigen Jahren eine rasant wachsende Fangemeinde – und das längst über die Grenzen Österreichs hinaus. Mit Hits wie „Freindschoft“ und „Leiwand“ stürmten sie wochenlang die österreichischen Albumcharts und füllten große Hallen mit euphorischen Fans. Jetzt steht ihr viertes Studioalbum in den Startlöchern – ab Mai geht’s damit auf eine ausgedehnte Tour durch Österreich und Bayern.  

 

Roman Messner und Markus Kadensky bleiben ihrem Stil treu: ehrliche, zweistimmige Mundartsongs, direkt aus dem Bauch heraus. Sie verbinden das Beste des klassischen Austropops mit modernem Songwriting – und treffen damit genau ins Herz ihrer Fans. Die ersten Single-Auskopplungen haben bereits Lust auf mehr gemacht:  

„Echt“ ist eine liebevolle Hommage an die Menschen, die immer für einen da sind – Familie, Freunde, Partner. Ein Song, der einfach sagt: „Danke, dass es dich gibt.“  

„Jesolo“ versprüht pure Urlaubsnostalgie – diese Sehnsucht nach Sommer, Sonne und einem Lieblingsort, der sich seit Jahrzehnten nicht verändert hat. 

„Legende“ geht tief und erzählt vom Abschiednehmen – ein bewegender Song über den Verlust von Markus Kadenskys Vater.   

 

Edmund singen über das echte Leben – unverblümt, direkt und authentisch. Es geht um Höhen und Tiefen, ums Scheitern und Wiederaufstehen, um Beziehungen, die nicht immer einfach sind. Genau das macht ihre Musik so besonders: „Sie spricht den Fans aus der Seele.“ Passend dazu auch ihr Name, inspiriert von Edmund „Mundl“ Sackbauer, dem Kult-Original aus „Ein echter Wiener geht nicht unter“.  

 

Mit ihrem neuen Album liefern Edmund einmal mehr den Soundtrack für das Leben – echt, ehrlich und mitten ins Herz. 

YASMO, OSKA, MALARINA, SIMONE KOPMAJER

Ein gesellschaftspolitischer Revueabend mit Yasmo & friends (Theater Akzent: 30.01.2025)

 

Oska, Simone Kopmajer, Malarina, Mieze Medusa, Team MYLF, Basquel, Victoria Kirilova u.v.m.

 

Die Wiener Künstlerin Yasmo, bringt ihre einzigartige Mischung aus Spoken Word und Musik auf die Bühne des Theater Akzent. Die mehrfach ausgezeichnete Poetry-Slam-Meisterin und Musikerin präsentiert einen gesellschaftspolitischen Revueabend, der das Publikum mit kraftvollen Stimmen, scharfsinnigen Texten und intimen musikalischen Momenten in den Bann ziehen wird.

Mieze Medusa wird Solo Texte performen und auch mit Yasmo gemeinsam als Team MYLF Texte zum Besten geben. Wort und Witz blutsverwandt ist auch Malarina, die keinen Lachmuskel verschont lässt. Oska, die zuletzt für Coldplay im Ernst-Happel Stadion eröffnet hat wird in diesem intimen Rahmen musikalisch zeigen, warum sie eine der gefragtesten Musikerinnen ihrer Generation ist. Im Sinne des generationenübergreifenden Line-Ups findet eine Kooperation mit „MuFA – Musik für alle“ statt. Aus deren Mentoring Programm besuchen uns die hocherfolgreiche Jazz Künstlerin Simone Kopmajer und die Mentees Basquel und Victoria Kirilova. Der Abend bietet die Gelegenheit, einige der innovativsten und authentischsten Künstlerinnen Österreichs live zu erleben. Ihre Performances versprechen nicht nur Unterhaltung, sondern auch Denkanstöße und emotionale Tiefe - ein Ereignis, das man nicht verpassen sollte.

FRITZ & AARON KARL

Mon très chere père (Theater Akzent: 18.01.2025)

 

Die Publikumslieblinge Vater Fritz und Sohn Aaron Karl lesen aus den Briefen zwischen Vater Leopold und Sohn Wolfgang Amadeus Mozart -- musikalisch umarmt vom Streichquartett Sonare.

In der Theatergeschichte gab es viele berühmte Väter und Söhne. Dass beide absolute Publikumslieblinge sind, kommt allerdings nicht alle Tage vor. Anders so bei Fritz und Aaron Karl. Während der Vater schon seit Jahrzehnten die deutschsprachige Film- und Fernsehlandschaft prägt (u.a. „Wer früher stirbt ist länger tot“, „Tatort“, „Meiberger – Im Kopf des Täters“), wurde der Sohn durch den Fernsehfilm „Das ewige Lied“ und Auftritte in Serien wie „Tatort“ oder „SOKO Donau“, allerspätestens aber durch seine Rolle in der ORF-Serie „Walking on Sunshine“ einem breiten Publikum bekannt.

 

Dramaturgie und Text: Dr. Michaela Wolf & Dr. Susanne Felicitas Wolf
Musik: Frühe Kompositionen von Leopold Mozart, das Beste aus den Streichquartetten von W.A. Mozart sowie aus dessen Requiem in der Fassung von Peter Lichtenthal aus dem Jahr 1828 und weitere Bearbeitungen von Werken des Musikgenies

 

Fritz Karl - Rezitation
Aaron Karl - Rezitation
Peter Gillmayr - 1. Violine
Kathrin Lenzenweger - 2. Violine
Christoph Lenz - Viola
Judith Bik - Violoncello

ROBBIE WILLIAMS, MICHAEL GRACEY

Better Man - Die Robbie Williams Story (Kinostart: 02.01.2025)

 

Regie & Drehbuch: Michael Gracey

 

mit: Jonno Davies, Steve Pemberton, Damon Herriman, Alison Steadman, Kate Mulvany u.a

 

Let him entertain you! Am 2. Januar 2025 kommt mit BETTER MAN das bislang ungewöhnlichste Biopic über einen der größten Popstars unserer Zeit in die Kinos: Robbie Williams. Von der Boyband-Euphorie der 90er bis zu den Stadiontourneen der 2000er – der britische Sänger hat in seiner Karriere viele Rekorde gebrochen, Skandale überstanden und unsterbliche Hits geschrieben. Ein Ausnahmeleben voller Höhen und Tiefen, das Regisseur und Autor Michael Gracey jetzt in einem Ausnahmefilm für das Kinopublikum erlebbar macht. Und weil Robbie immer für eine Überraschung gut ist, begeistert auch der Film mit einem ganz besonderen künstlerischen Kniff: Robbie wird auf der Kinoleinwand von niemand Geringerem verkörpert als von … einem Affen! Am 27.12.2024 erscheint der Stoundtrack zum Film mit einem neuen Song und am 12.07.2025 kann man Robbie Williams live im Wiener Praterstadion erleben.

JELLA HAASE, HILDE DALIK, MICHAEL OSTROWSKI, PAUL PIZZERA,

Die Heinzels (Kinostart: 24.12.2024)

 

Regie: Ute von Münchow-Pohl

 

Mit den Stimmen von: Jella Haase, Paul Pizzera, Annette Frier, Michael Ostrowski, Hilde Dalik, Cesár Sampson, Bill Mockridge, Leon Seidel u.a.

 

Wenn das mutige Heinzelmädchen Helvi ein Abenteuer wittert, kann sie nichts und niemand aufhalten. Weder die grantige Vendla, Anführerin der Heinzels, noch drohender Stubenarrest können sie daran hindern, ihre neugierige Nase in die Menschenwelt zu stecken. Als sie bei einem ihrer Ausflüge auf ihr unbekannte Heinzels trifft, ist Helvi total aus dem Häuschen: Die sind viel cooler als ihre eigene Familie! Aufregende Abenteuer erwarten Helvi und ihre neuen Freunde, bis sich eines Tages die taffe Kommissarin Lanski an die Fersen der Zipfelmützen heftet. Die überambitionierte Polizistin will mit ihrer fintenreichen Katze Polipette, die eine ausgebildete Spürnase hat, unbedingt beweisen, dass es die wuseligen Helferlein wirklich gibt. Da bedarf es eines helvinösen Plans und der gemeinsamen Kraft aller Heinzels, wenn sie nicht auffliegen wollen ..

SIMONE KOPMAJER

Home For Chrismtas (Album Vö 08.11.2024)

 

Magisch wie immer, aber besser denn je präsentiert sich die international renommierte und vielseitige Künstlerin auch optisch im neuen Look:

Der Jazzsängerin und Komponistin Simone Kopmajer gelingt es mit ihrem neuen CHRISTMAS ALBUM einmal mehr, bekannten Klassikern wie „Let It Snow“ oder „Süßer die Glocken nie klingen“ u. v. m. mit ihrer ausdrucksstarken und zugleich einfühlsamen Stimme einen modernen Twist zu verleihen – ohne dabei das Traditionelle und Ursprüngliche zu vernachlässigen. 

Die bei Fans so beliebte Verschmelzung von Jazz und Volksmusik erlebt in den unterschiedlichen Arrangements eine neue musikalische Ebene. Nicht zuletzt auch durch die erstmalige Zusammenarbeit mit einem österreichischen Kinderchor oder ihre ganz individuelle Interpretation des Erzherzog-Johann-Jodlers mit Herbert Pixner. Aufgenommen wurde „Home for Christmas“ in New York gemeinsam mit dem Pianisten John Di Martino (US), der japanischen Bassistin Noriko Ueda, dem Wiener Keyboarder Geri Schuller, dem österreichischen Drummer Reinhardt Winkler und amerikanischen Saxophonisten Aaron Heick (Paul Simon, Lady Gaga). Die Arrangements stammen aus der Feder des Grammy-nominierten Musikers John Di Martino und werden auf dem Album durch traditionelle Volksmusiker der Steiermark komplettiert. 

Und natürlich dürfen Duette mit handverlesenen, herausragenden Künstler:innen wie Ana Milva Gomes, Anja Om und Viktor Gernot auch dieses Mal nicht fehlen.

Ein Album der großen Gefühle und musikalischen Highlights. Lassen Sie sich von Simone Kopmajer & ihren Musikern vorweihnachtlich verzaubern.

 

Live Termine:

28 NOV  Doppl:Punkt, Leonding

30 NOV  Casanova, Wien

01 DEZ  Orpheum, Graz

13 DEZ  Burg Perchtoldsdorf

14 DEZ  Kirche,Hartberg

15 DEZ  Simone Kopmajer & Viktor Gernot “We Wish You a Merry Christmas” - Globe,Wien

19 DEZ  Oval, Salzburg

21 DEZ  Theater am Spittelberg

22 DEZ  Theater am Spittelberg

FRIEDBERG

Hardcore Workout Queen (Vö 08.11.2024)

 

Friedberg kündigen heute ihr mit Spannung erwartetes Debütalbum ”Hardcore Workout Queen” an, das am 8. November über Clouds Hill erscheinen wird. Die Album Ankündigung erfolgt auch in Verbindung mit dem Announcement ihrer Headline Tour im Dezember! (inkl. Dates in Berlin, Hamburg, Köln & München) - alle Dates weiter unten & Tickets ab sofort hier! 

Die 10 Tracks des Debütalbums “Hardcore Workout Queen” (inklusive der bisher veröffentlichten Singles “Hello”, “My Best Friend” und “The Greatest”), beschreibt Frontfrau Anna Friedberg mit ihren eigenen Worten als "ein endloser Roadtrip ohne Ziel". Das Debütalbum des Alt-Rock-Quartetts ist voller Songs, die für Roadtrips mit den besten Freund:innen gemacht sind - die Art von Roadtrips, bei denen tiefgründige Gespräche an der Tagesordnung stehen und man seine innersten Gefühle bei Raststätten-Snacks und warmen Sprudelgetränken bespricht. Die Art von Roadtrip, die man niemals beenden möchte.

Auf dem Album erweitert die Band ihre klanglichen Paletten: Psychedelia, Dance-Punk und dazu eine Portion massiver, pop-orientierter Hooks. “Hardcore Workout Queen” wurde in verschiedenen Studios geschrieben, von Berlin bis Los Angeles, über Dan Careys (Hot Chip, Fontaines D.C.) Studio in South London und Oli Baystons (der Mastermind hinter Boxed In) in Walthamstow. Das Ergebnis? Ein elektrisierendes Debütalbum, das unverkennbar Friedberg ist.

Anna sagt Folgendes über das langerwartete Debütalbum: “I suppose you could say it’s a journey through the inner workings of my past few years. It’s vast and minute, it’s everything and nothing. It’s about breaking in and breaking free, about slipping into someone else’s mind for a holiday from your own thoughts. It’s being the Champion of the Slobs, whilst cheering for the Hardcore Workout Queens who run past your bedroom window as you’re tucking into your second breakfast. It’s the perfect album to listen to with the windows down cruising along a coastline, whether you know where you’re going or not.”

Die Band kehrte Anfang dieses Jahres auf die Bühne zurück und hatte bereits ein ziemlich ereignisreiches Jahr, einschließlich eines Auftritts beim diesjährigen SXSW, Great Escape Festival, als Vorgruppe der deutschen Indie-Rock-Band Giant Rooks auf deren einmonatiger US-Tour und kürzlich als Vorband des aufstrebenden Black Country Duos Big Special im Mai. Außerdem supporteten sie die britische Alt-Rock-Band Placebo bei einigen ihrer UK-Konzerte im Juni. Sie beenden den Sommer mit einem Auftritt beim Lost Village Festival in Lincolnshire zusammen mit Acts wie Royel Otis und Floating Points.

Friedberg wurde 2019 von der in Österreich geborenen und in London/Berlin lebenden Anna (Autorin, Gesang, Gitarre, Cowbells und Percussion) gegründet und wird von Emily Linden (Gitarre, Gesang), Cheryl Pinero (Bass, Gesang) und Laura Williams (Schlagzeug) komplettiert. Friedbergs erster Erfolg war die Single "Go Wild" - ein Riesenhit, der auf dem Soundtrack von FIFA 2020 und in der BBC-Serie Normal Peoplezu hören war - und ihre Debüt-EP "Yeah Yeah Yeah Yeah Yeah Yeah", eine messerscharfe Sammlung von Songs, die für die Live-Bühne konzipiert wurden.

Die Band hat mit Auftritten bei Eurosonic (+ ARTE TV Live Session), Open Air St. Gallen (Schweiz), Europavox (3 Shows - Frankreich, Litauen, Kroatien), Popfest Wien(Headliner), Haldern Pop Hauptbühne (Deutschland), Heimspiel Knyphausen(Deutschland), Reeperbahn, einer US-Tour mit Hot Chip, die sie auch in der Brixton Academy in London unterstützt haben, UK-Support mit Placebo und hochkarätigen Stadion-Support-Shows mit AnnenMayKantereit in Deutschland große Wellen geschlagen.

Friedberg live 2024:

04.11. - London, 100th Club
03.12. - Hamburg, Molotow
04.12. - Berlin, Frannz Club
05.12. - Köln, Artheater
06.12. - München, Strom
10.12. - Salzburg, Rockhouse
11.12. - Dornbirn, Conrad Sohm
12.12. - Linz, Posthof
13.12. - Graz, PPC
14.12. - Wien, Flex

SCHÖNHERZ & FLEER

Schönherz & Fleer präsentieren das POESIE PROJEKT „Was ist Liebe“ (VÖ: 01.11.2024)

 

++ Sprecher:in: Ann-Kathrin Kramer & Harald Krassnitzer ++

++ Musikalische Gäste sind Benne, Clara Louise, Dieter Hallervorden & das Kaiser Quartett ++

++ Werke von Ingeborg Bachmann, Bertolt Brecht, Hilde Domin, Günter Eich, Joseph von Eichendorff, Erich Fried, Friedrich Halm, Mascha Kaléko, Erich Kästner, Christoph Meckel, Christian Morgenstern sowie von Ulla Hahn & Nadja Küchenmeister ++

 

Schönherz & Fleer, die Schöpfer der erfolgreichsten deutschsprachigen Lyrikprojekte, lassen auf ihr gefeiertes Rilke Projekt in diesem Jahr ein vielstimmiges POESIE PROJEKT folgen – und widmen sich der allumfassenden Frage „Was ist Liebe“. Unterstützung bekommen sie dabei von Harald Krassnitzer & Ann-Kathrin Kramer sowie von Benne, Clara Louise, Dieter Hallervorden und dem Kaiser Quartett! Das Poesiemusik-Album des preisgekrönten Komponisten-Duos erscheint am 1. November 2024 bei energie Kultur. Vorbestellungen von „Was ist Liebe“, das auch als 1CD (im Hardcover-Buchformat) und als Vinyl im Gatefold erscheint, sind schon jetzt möglich. 

 

Poetisch aufgeladene Songs, vertonte Gedichte – & viele hochkarätige Albumgäste

 

Ganz ähnlich wie bei ihrem preisgekrönten Rilke-Projekt verbindet auch das POESIE PROJEKT emotionale Sternstunden aus der Geschichte der deutschsprachigen Lyrik mit packenden Kompositionen und Arrangements. Auf der Suche nach Antworten auf die im Titel formulierte Frage haben Schönherz & Fleer ganz unterschiedliche dichterische Werke aus zwei Jahrhunderten ausgewählt – und wurden im Studio auch dieses Mal von diversen Größen aus den Bereichen Musik/Schauspiel/Literatur unterstützt. 

 

Während das gefeierte Schauspielerpaar Ann-Kathrin Kramer & Harald Krassnitzer das Gros der Gedichte vorträgt, gibt es auch eine Reihe von Kompositionen mit musikalischen Gästen wie Benne, Clara Louise und Dieter Hallervorden. Die von Richard Schönherz arrangierten Streicherstimmen werden vom preisgekrönten Kaiser Quartett gefühlvoll interpretiert. Bereichert werden die Kompositionen zudem von Ali Neander an den Gitarren, Andreas Neubauer am Schlagzeug, Bastian Weinert (Kontrabass) und dem Multi-Instrumentalisten Martin Kälberer (Vibrandoneon, Hang Drums, Percussion). Das Resultat sind poetisch aufgeladene Songs und musikalisch eingerahmte Lesungen, zeitlose Verse – vollkommen neu vertont fürs Streaming Age. 

 

„Neu ist, dass wir uns bei dieser Produktion nicht einem Dichter, sondern einem zentralen Thema widmen – denn es geht um die Facetten und die Weisheit der Liebe“, sagt Richard Schönherz über die Essenz des „Was ist Liebe“-Albums. „Die Sprache ändert sich über die Zeit – aber nicht die Vielfältigkeit und die geheimnisvollen und funkelnden Denkbilder der Liebe“, so Angelica Fleer über die große thematische Klammer des neuen Projekts, für das die beiden ganz unterschiedliche Textvorlagen aus den letzten 200 Jahren ausgewählt haben. Die Liste der Autor:innen reicht von Ingeborg Bachmann bis Bertolt Brecht, von Mascha Kaléko bis Erich Kästner, von Hilde Domin bis Günter Eich, von Friedrich Halm bis hin zu Christian Morgenstern. Mit Ulla Hahn und Nadja Küchenmeister sind auch zwei zeitgenössische Autorinnen vertreten.  

 

Im Verlauf der 14 Titel geht’s um immer neue Facetten und Formen der Liebe: Den Großteil der Gedichte liest ein bekanntes Liebespaar, das ähnlich lang liiert ist wie Schönherz & Fleer – Ann-Kathrin Kramer & Harald Krassnitzer. In das Werk von Mascha Kaléko darf die Schauspielerin dabei gleich zweimal eintauchen, wenn Kramer auf den schwebenden Minimalismus des „Morgenländischen Liebeslieds“ auch das „Letzte Lied“ folgen lässt, das von der Übergabe des Staffelstabs an die nächste Generation erzählt. Mit Ulla Hahn („Spielregeln “) und der sehr viel jüngeren Nadja Küchenmeister („Mittagsstunde“) trägt die Schauspielerin und Autorin auch zwei zeitgenössische Dichterinnen vor, wobei jeweils dezente Jazz-Elemente in den Arrangements dominieren. Dass die Liebe immer einzigartig und dabei doch ein universelles Phänomen ist, stellt sie mit Hilde Domin („Wo steht unser Mandelbaum“) fest – „alles ist anders, alles ist gleich.“

LAURA BILGERI

„Lose My Mind“ (Single VÖ 28.08.25)

 

Mit „Lose My Mind“ liefert Laura Bilgeri eine emotionale Pop-Hymne, die den Kontrast zwischen Zerbrechlichkeit und kraftvollem Aufschrei auf eindrucksvolle Weise vereint. Die Single fängt jene Momente ein, in denen die Welt aus den Fugen gerät – wenn Enttäuschungen schmerzen, gebrochene Versprechen nachhallen und Liebe sich wie ein Drahtseilakt zwischen Hoffnung und Wut anfühlt. Lauras Stimme bewegt sich dabei mühelos zwischen sanfter Verletzlichkeit und rebellischer Stärke, getragen von modernen Trap-Beats und mitreißenden Pop-Melodien.

 

„Lose my Mind“ ist ein Song für alle, die im Chaos des Lebens nicht untergehen, sondern daran wachsen wollen. Für alle, die zulassen, zu fühlen – alles: vom leisen Zittern der Unsicherheit bis zum befreienden Aufschrei der Selbstbehauptung. Chaos ist menschlich, und Laura Bilgeri schafft mit ihrer neuen Single einen Song, der uns einlädt, für einen Moment loszulassen – um daraus gestärkt hervorzugehen.

TIM FISCHER

Tim Fischer singt Hildegard Knef

 

Tim Fischer zählt zu den markantesten Chansoninterpreten im deutschsprachigen Raum. Seit über 30 Jahren begeistert er mit seiner einzigartigen Stimme, emotionaler Tiefe und einem Gespür für die Zwischentöne des Lebens. Ob Klassiker, zeitgenössische Texte oder politisches Kabarett – Fischer macht jedes Lied zu seinem eigenen.

Am 6. November ist er mit seinem aktuellen Programm „Tim Fischer singt Hildegard Knef“ im Theater Akzent zu erleben. Mit Respekt, Charme und viel Gefühl interpretiert er die Lieder der Knef neu – musikalisch modern, textlich zeitlos, emotional auf den Punkt. Ein Abend über Sehnsucht, Selbstbehauptung und die Schönheit des Unangepassten.

 

 Konzert im Theater Akzent:
06.11.2025 | 19:30 Uhr: Tim Fischer singt Hildegard Knef

EINFACH LISA

Waikiki Beach (Single VÖ 29.08.2025) 

 

Sängerin, Mutter, Unternehmerin, Frau – Einfach Lisa trägt viele Rollen. In ihrer neuen Single „Waikiki Beach“ geht es um eine Frage, die viele von uns beschäftigt: Wo finden wir echte Zufriedenheit in diesem schnelllebigen Leben?

 

Wir jagen Trends hinterher, scrollen durch Social Media, vergleichen uns, wollen mithalten. Dabei ist es gar nicht so leicht, sich selbst treu zu bleiben und nicht zu verlieren. Lisa stellt genau diese Fragen: Brauchen wir äußere Umstände, materielle Dinge oder das Erreichen großer Ziele, um erfüllt zu sein?

 

Ihre Antwort hat sie gefunden – am Waikiki Beach in Honolulu. Beim Blick auf den Sonnenuntergang spürte sie einen tiefen inneren Frieden. Eine Leichtigkeit, die sie mitgenommen hat in ihren Alltag und in diesen Song.

 

„Waikiki Beach“ verpackt diese Erkenntnis in süße Gitarren-Sounds, leichte Retro-Vibes und einen poppigen Groove. Ein Soundtrack für alle, die innehalten und sich fragen: Wo liegt meine Zufriedenheit – und habe ich sie vielleicht schon längst in mir?

POPWAL

„Bild von dir“ (Single VÖ: 22.08.2025)

 

POPWAL? Ja, POPWAL.

Eine feste Größe im österreichischen Musikbusiness.

Über 8,8 Millionen Streams, 5,9 Millionen YouTube-Klicks, unzählige Radioeinsätze und 15.000 Follower:innen auf Social Media sprechen für sich. Mit Songs wie Hannelore, Bauernbua oder I mecht nur wissn wo du bist hat sich die Band längst einen Namen gemacht.

 

Auf der Bühne ein eingespieltes Kollektiv, daneben echte Verbundenheit. POPWAL funktionieren nicht nur musikalisch – da ist mehr: Vertrauen, Energie, ein gemeinsamer Drive. Was sie antreibt, ist die Musik. Was sie verbindet, ist der Weg. Ihre Basis: Kärnten, Großraum Klagenfurt, zwischen Kreativität und dem Gefühl, angekommen zu sein.

 

Manchmal muss man Dinge anders sagen, damit sie richtig klingen. POPWAL tauschen Dialekt gegen Hochdeutsch, ganz bewusst.

Die Band dreht an der Klangfarbe – und bleibt dabei voll bei sich. „Bild von dir“ (VÖ: 22.08.2025) ist der erste Schritt in ein neues Jetzt.

Der Wechsel von Dialekt zu Hochdeutsch ist dabei kein Bruch, sondern eine logische Weiterentwicklung:

„Wir haben mit hochdeutschen Songs angefangen. Der Gedanke war immer da – und irgendwann wurde daraus ein echtes Bedürfnis. Dem nachzugehen hat uns während der Produktion unglaublich viel Freude bereitet.“

 

Produziert wurde „Bild von dir“ von niemand Geringerem als Kevin Lehr (Tagträumer, Produzent des deutschen ESC-Songs 2024), der POPWALs neue Richtung sofort gespürt und kreativ mitgestaltet hat. „Irgendwo fühl ich dich, als wär ne Trommel in mir drin…“ lautet die erste Zeile und beschreibt das Gefühl nach einer intensiven Begegnung zweier Menschen.

 

POPWAL 2025 – das ist musikalische Freiheit pur.

Keine Schubladen, kein Schema F. Nur Musik, die aus dem Moment entsteht. Aus fünf Köpfen. Aus einer Haltung. Aus dem Wunsch, nicht stehen zu bleiben, sondern sich immer weiter zu entwickeln.

 

ARRIE

One Day (Single VÖ: 08.08.2025)

 

Mit ONE DAY liefert ARRIE eine Hymne unserer Zeit – ein kraftvolles Plädoyer dafür, das Leben zu feiern. Die schnellen Gitarren und eingängigen Melodien sorgen für Good Vibes, passend zum Sommer, und bleiben im Ohr. Trotz der neuen Einflüsse bleibt stets der Wiedererkennungswert mit ARRIEs Stimme erhalten und macht den Song zu einer stimmigen Erweiterung seines bisherigen Repertoires.

In „One Day“ geht es um die Hoffnung, dass – egal, welche Herausforderungen man gerade durchlebt, sei es Herzschmerz, eine Trennung oder eine schwierige Lebensphase – irgendwann ein Tag kommen wird, an dem alles wieder gut ist. Ein Tag, an dem man rückblickend vor allem die schönen Momente sieht und versteht, warum das Leben so passieren musste, wie es passiert ist. Alles ergibt plötzlich Sinn, weil es einen genau zu dem Punkt geführt hat, an dem man heute steht – so wie der Butterfly Effect.

ARRIE schrieb den Song letzten Winter in Berlin, um eine persönliche Situation zu verarbeiten. Er ist überzeugt, dass er eines Tages über diese Momente lachen wird, weil die Zeit alle Wunden heilt. „One Day“ ist ein ehrlicher, hoffnungsvoller Track, der daran erinnert, dass Schmerz vergänglich ist.

 

AJEET

"Only Tenderness Between Us" Tour

 

30.09.2025 | 19:30 Uhr | Wiener Stadthalle, Halle E

 

Nach ihrem ausverkauften Wien-Debüt im Odeon Theater kehrt die US-amerikanische Sängerin und Komponistin Ajeet mit ihrer neuen Tour "Only Tenderness Between Us" in die Wiener Stadthalle zurück. Ihre Musik verbindet Elemente aus Weltmusik, Folk und spiritueller Klangkunst – inspiriert von irischen Wurzeln, indischer Mystik und lateinamerikanischen Rhythmen.

Gemeinsam mit ihrer international besetzten Band entfaltet sie dabei ein tief berührendes Klanguniversum: Die irische Harfenistin und Sängerin Aisling Urwin verwebt traditionelle Melodien mit moderner Leichtigkeit, während die klassisch ausgebildete Cellistin Shannon Hayden akustische Tiefe mit dezenten elektronischen Texturen kombiniert. Der spanische Percussionist Raffa Martinez bringt mit seinen lateinamerikanischen Rhythmen Erdung und Dynamik in das feine musikalische Geflecht.

Ein Abend, der berührt, entschleunigt und verbindet – meditativ, sinnlich und voller musikalischer Schönheit.

TRICKY NIKI

Bühnenjubiläum am 22. August 2025 im Theater im Park

 

Tricky Niki feiert 50. Geburtstag und Bühnenjubiläum – Magie, Comedy & Herz auf der Bühne

 

Der Wiener Entertainer Tricky Niki wird am 4. August 2025 nicht nur 50 Jahre alt, sondern feiert am 22. August 2025 im Theater im Park auch die 150. Vorstellung seiner Erfolgs-Show „Größenwahn“. Seit 25 Jahren begeistert Niki das Publikum mit einer weltweit einzigartigen Mischung aus Zauberei, Bauchreden und Comedy. Sein Weg auf die Bühne war alles andere als gewöhnlich: Ursprünglich wollte Niki Kinderarzt werden, doch finanzielle Gründe führten ihn über den Journalismus zum ORF – und schließlich zur Zauberei. Mit zahlreichen Auszeichnungen, darunter mehrere Staatsmeistertitel und internationale Erfolge, zählt er heute zu den gefragtesten B2B-Entertainern im deutschsprachigen Raum. Neben seiner Bühnenkunst engagiert sich Niki intensiv für soziale Projekte. Bei seinen Shows sammelt er seit zwei Jahren Spenden für das Regenbogental, einen Therapiehof für Kinder und Familien – bereits knapp 80.000 Euro sind zusammengekommen. Das Jubiläum verspricht einen ganz besonderen Abend – voll Magie, Emotion und jeder Menge Humor.

WIENER WAHNSINN

Beim Würstelstand (Single VÖ: 27.06.2025)

 

Wo trifft sich Wien wirklich?

 

Beim Würstelstand. Genau dort setzt die neue Single von Wiener Wahnsinn an. Mit treffsicheren Zeilen, wienerischem Witz und einem guten G’spür fürs Zwischenmenschliche erzählen die fünf Herren wieder einmal eine Geschichte mitten aus dem echten Leben – mit Senf, Bier und Herz. Wiener Wahnsinn fangen in ihrer neuen Nummer den Charme dieses Mikrokosmos’ ein. Ein Song wie ein Achterl – geht runter und bleibt hängen. Wiener Rock, wie er sein soll: ehrlich, greifbar und zum Mitsingen.

CARO FUX

Aff im Kopf (Single Vö: 23.05.2025)

 

Caro Fux liefert mit „Aff im Kopf“ den Soundtrack zum Sommer 2025

 

Mit ihrer neuen Single „Aff im Kopf“ bringt Caro Fux genau den Vibe, den wir diesen Sommer brauchen: wild, frech, humorvoll – und trotzdem tiefgründig „Aff im Kopf“ ist ein catchy Deutschpop-Track, in welchem der Fux-Schmäh ganz klar durchdringt, die Hörer zum Lachen bringt und einen laut mitsingen lässt. Die Singer- Songwriterin bleibt dabei nahbar und authentisch, der treibende Beat des Songs springt einen sofort an und man MUSS einfach tanzen. Hinter der Leichtigkeit versteckt sich aber die ganz klare Frage: ”Hey, wie geht ́s dir wirklich?” Der Song ist der perfekte Soundtrack für warme Nächte, wilde Sommertage und durchtanzte Festivals. „Aff im Kopf“ sorgt garantiert für mega Laune und den ein oder anderen Aha- Moment. Mit seinem mitreißenden Vibe und der starken Hook schreit der Song nach Sommerhit 2025!

CARO FUX

Taugt net (Single Vö: 21.03.2025)

 

Caro Fux veröffentlicht mit „Taugt net“ eine kraftvolle Hymne der Selbstreflexion.

 

Caro Fux bringt mit ihrer neuen Single „Taugt net“ frischen Wind in die Musikszene.„Wenn du dir selbst im Weg stehst und nur wartest, dann taugt des net “, so die Sängerin mit steirischen Wurzeln. ”Man weiß eh was man will, aber oft scheitert es noch an der Umsetzung und dann steckt man halt fest! Genau über das Thema wollt i a Lied schreiben, weil i das Gefühl schon lange kenn!” lacht Fux. Der Song ist ein Ausdruck von Ehrlichkeit und Authentizität, der sowohl emotional berührt als auch zum Tanzen anregt. Mit eingängigen Melodien, ihrer charismatischen Stimme und einem markanten Beat lädt die Sängerin die Menschen ein, sich mit ihren eigenen, auch negativen Gefühlen auseinanderzusetzen. Also, lasst euch von Caro Fux und „Taugt net“ inspirieren – ein Song, der im Ohr und im Gedächtnis bleibt! Wir freuen uns auf eure Unterstützung und darauf, die Veröffentlichung von „Taugt net“ gemeinsam zu feiern!